舒婷写的是《镜》，没有写过《镜子》，而写的《镜子》是艾青，不知道lz要的是哪一个
1.镜
舒婷
暗蓝之夜
旧创一起迸发
床再煎烤这些往事时
是极有耐心的情人
台钟滴滴嗒嗒
将梦蹂躏得体无完肤
沿墙摸索
沿墙摸索一根拉线开关
却无意缠住了
一绺月色
鳞鳞银鱼闻味而来缘根而上
你终于
柔软一池
在一个缓慢的转身里
你看着你
你看着你
穿衣镜故作无辜一厢纯情
暧昧的贴墙纸将花纹模糊着
被坚硬地框住
眼看你自己一瓣一瓣地凋落
你无从逃脱无从逃脱
即使能倒纵过一堵堵墙
仍有一个个纵不过的日子堵在身后
女人不需要哲理
女人可以摔落月的色斑，如
狗抖去水
拉上厚窗帘
黎明湿漉漉的舌头搭上窗玻璃
回到枕头的凹痕去
像一卷曝过光的胶卷
将你自己散放着
窗下的核桃树很响地瑟缩了一下
似乎被一只冰凉的手摸过
2.镜子
艾青
仅只是一个平面
却又是深不可测
它最爱真实
决不隐瞒缺点
它忠于寻找它的人
谁都能从它发现自己
或是醉后酡颜
或是鬓如霜雪
有人喜欢它
因为自己美
有人躲避它
因为它直率
甚至会有人
恨不得把它打碎
在“五四”以来的现代散文创作中，最早发端和得到发展的是议论性散文。
由于当时正在展开反对封建主义的思想启蒙运动，这种说理的文字就特别发达起来，当时除有很多政治性、社会性的论文之外，也出现了一些具有文学色彩的议论文字，象《新青年》杂志刊登的李大钊的《青春》、《今》，和陈独秀的《偶象破坏论》、《克林德碑》就是这样的作品。
《新青年》杂志从第4卷第4号（1918年4月）起，还增设了“随感录”这个栏目，陆续发表陈独秀、刘半农、钱玄同等人撰写的短小精悍的议论文字，猛烈地攻讦了封建主义的痼疾。其中，刘半农的文章，在抨击论敌时嬉笑怒骂，寓庄于谐，极尽揶揄与夸张之能事。
与此同时，还有不少重要的报刊杂志也都增设类似的栏目，在这一年12月创刊的《每周评论》和1919年 8月创刊的《新生活》，就都设有“随感录”的栏目。
在这类有关社会和文化思想的评论文字中，有不少都写得生动晓畅，淋漓尽致，很有文学意味，它们的大量出现，促进了议论性散文的发展和繁荣。
在《新青年》“随感录”中最精辟的文字，是由鲁迅所撰写的。
他尖锐地抨击那些吹嘘保存“国粹”的顽固派，“都是‘屠杀者’”（《随感录五十七·屠杀者》），“没一件不与蛮人的文化恰合”（《随感录四十二》），如果还要保存“国粹”，将会发生的严重后果是“中国人要从‘世界人’中挤出”（《随感录三十六》），识见精深，启人深思。
鲁迅还发表了不少篇幅略长的议论性散文，对封建专制制度和它所造成的腐化与愚昧，进行了鞭辟入里的剖析。这些作品充满了深沉而炽热的感情，不仅思想深刻，在艺术上也很有魅力，将议论性散文提到了前所未有的境界。
他终生都撰写这种议论性散文，作为鞭挞反动派以及旧制度、旧思想的武器，以独创的艺术形式，广泛地总结了有关社会与文化思想斗争的经验和规律。
议论性散文是鲁迅的文学遗产中极为重要的组成部分。由鲁迅参加奠基和开创的这种议论性散文，后来通常都被称为“杂文”。这种文体在现代散文史和现代文学史上都有极重要的地位。
抒情性散文在“五四”时期常被称为“美文”，它的出现和成长，对于保卫和繁荣新文学创作有着重要的意义。证明“旧文学的示威，在表示旧文学之自以为特长者，白话文学也并非做不到”（鲁迅《小品文的危机》）。它的出现稍晚于杂文，然而在后来获得了很大的发展。
冰心是较早撰写抒情性散文的作者，她的《笑》、《往事》与《寄小读者》，奠定了她在散文创作中的地位。她经常赞颂的主题是母爱、童心和美好的大自然风光，这本身就是对于冷酷和僵化的封建伦理观念的冲击。她的文笔也委宛隽秀，清新明媚，在读者中产生了广泛的影响。
比起冰心来，叶绍钧的散文创作更能跟上时代的发展，他的散文集《剑鞘》（与俞平伯合著）和《脚步集》中那些吟味社会人生的文字，写得谨严切实，朴素隽永。他在“五卅”以后的有些作品，具有强烈的时代气息。
周作人是“五四”时期提倡抒情性散文最力的作者，他的《美文》一文对于此类散文的创作起了推波助澜的作用。
收录于《自己的园地》、《雨天的书》和《谈虎集》中的抒情小品，写得苍劲古朴，舒徐自如，往往于淡泊之中显出一股凌厉之气，发生过不小的影响。但那些品赏草木虫鱼，沉溺于说理谈玄的作品，却流露出封建士大夫式的闲情逸致。
在文学研究会的作家中，朱自清也是一个重要的散文作家。
他具有多种文字风格，像《桨声灯影里的秦淮河》，写得绮丽纤秾，情景交融；《荷塘月色》和《绿》，运用对于音乐和色彩的感受，进行巧妙的比喻和联想；《背影》却以白描的文字，勾画了父子离别的凄切场面；《执政府大屠杀记》则是细致曲折地描绘“三·一八”惨案的实况。
朱自清在思想和艺术上作了严肃认真的探索，写出过不少出色的小品散文，为中国现代散文的发展和繁荣作出了贡献。
创造社的主将郭沫若，用一种激荡和奔腾的情调，写出了自己在人世的坎坷，控诉社会的罪恶，倾诉内心的悲愤，《星空》、《橄榄》、《水平线下》等集子，所收入的就是这类作品。
郁达夫的散文具有更大的影响，《还乡记》、《还乡后记》、《日记九种》等篇章，诅咒丑恶的社会，渴望真挚的情爱，坦率地剖析着内心的苦闷与愤慨，写得清新流畅和富有激情。
他写于30年代的《屐痕处处》、《达夫游记》等作品，则又俊秀圆润，富有神韵和气势，而且还表达出憎恶黑暗现实的沉痛和愤激的感情。
以“新月派”诗人闻名的徐志摩，他的散文在20年代也产生过不小的影响。这些作品直抒胸臆，较多表达了他作为自由主义者的思想情趣，艺术上刻意追求，注重锤炼字句，但有的内容伤于轻佻，文字也因追求辞藻的华丽而显得过度的铺张繁复。
“五四”以后，还兴起了一种篇幅短小、更多地省略了叙事因素、同时又具有较多诗意的抒情性散文，即散文诗。
许地山的《空山灵雨》是这类创作首次较大的结集，它抒发情怀，探索哲理，既执著人生、谴责黑暗，又怀疑现世、畏惧斗争，反映了当时某些追求进步与正义的知识分子，也有着软弱和遁世的一面。
在这之前，鲁迅的《自言自语》、郭沫若的《我的散文诗》和刘半农的《老牛》、《晓》等篇什，都是散文诗创作的最初的尝试。至于鲁迅的《野草》，更是散文诗创作中的名著。王统照当时写的一些散文诗，也以激昂的感情打动过读者。30年代从事散文诗创作的还有丽尼和陆蠡。
“五四”前后的散文创作，大都洋溢着反封建的思想感情，体现了个性解放的强烈要求，文学研究会的作家大都表现出了这种倾向，主张浪漫主义的创造社作家在这方面自然表现得更鲜明和突出。
随着社会主义思潮的不断传播和工农革命运动的逐渐高涨，他们都不同程度地将个性解放的要求与对于社会主义的向往结合起来了。
“五四”新文化运动统一战线开始分化以后，坚持反封建斗争的杂文创作依旧在前进着，1924年创刊的《语丝》（见语丝社）周刊，登载的文字就“大抵以简短的感想和批评为主”，1925年创刊的《莽原》周刊，也是为了进行“‘文明批评’和‘社会批评’”，“继续撕去旧社会的假面”。
除了鲁迅之外，周作人和林语堂也是《语丝》的重要作者，围绕着“三·一八”惨案等事件，他们也曾写过一些很有思想锋芒的杂文。但是与此同时，两人也开始表现出妥协和自由主义的消极情绪。
1927年大革命失败后，许多革命作家向国民党反动派的文化“围剿”展开了英勇顽强的斗争，左翼或进步的文学刊物都重视刊登杂文，在当时还出版过一些以登载杂文为主的刊物。
鲁迅这个时期的杂文，有了进一步的发展，为了冲破国民党反动派当局严密的文网，他不得不经常变换笔名，写得较为隐晦曲折，虽是“带着枷锁的跳舞”（《且介亭杂文二集·后记》），却说明他运用这一武器，达到了熟练的地步。
瞿秋白最早认识到鲁迅杂文的重要意义，认为在“这里反映着‘五四’以来中国的思想斗争的历史”（《〈鲁迅杂感选集〉序言》），对于鲁迅杂文的成因、特征和社会作用，进行了精辟的分析。
这一时期，他自己也写了一些杂文，像《民族的灵魂》和《王道诗话》，就都是精粹的作品。郭沫若、茅盾、郁达夫等，也写了不少抨击时弊的杂文。由于杂文创作在30年代的广泛发展，从青年作者笔下涌现出不少成功的作品。
像唐弢的《推背集》、《海天集》，写得犀利劲遒；柯灵的《市楼独唱》，写得简练深切；徐懋庸的《打杂集》，写得质朴隽永，都为战斗的杂文创作增添了光彩。
20年代中期到30年代之间，出现了一批具有自己独特风格的抒情小品作者。
丰子恺的《缘缘堂随笔》、《车箱社会》，洗练流畅，颇具神韵；梁遇春的《春醪集》、《泪与笑》，娓娓而谈，吟味人生；
李广田的《画廊集》，散发出泥土的芳香，显得绚丽而又浑厚；何其芳的《画梦录》，以令人眩目的色彩，勾画着朦胧和缥缈的图景；
陆蠡的《竹刀》，时时在美丽动人的景色中，编织着令人悲愤的故事；
吴伯箫的《羽书》,善于从生动的形象中，展开海阔天空的遐想。还有钟敬文、靳以、丽尼、缪崇群等，也都各具自己的风格。
广阔地反映生活的散文，是由一批著名的小说家写出的。茅盾的《上海的大年夜》、《故乡杂记》，以深切透辟的文笔，描写出中国城乡在世界经济危机的冲击下，走向萧条和败落的情景；
蹇先艾的《城下集》，愤懑地揭露着麻醉和堕落的社会；
鲁彦的《驴子和骡子》、《旅人的心》，以忧郁的调子诉说着苦难的人生；
巴金的《旅途随笔》、《短简》，愤怒地诅咒黑暗和热情地追求光明；沈从文的《湘行散记》，在舒徐的牧歌情调中，呈现了纷繁的社会小景；
叶紫的《夜的进行曲》、《长江轮上》，象是用皮鞭抽打着腐败和残暴的旧世界；
萧红的《商市街》和《桥》，描写自己在饥饿与死亡线上挣扎时，闪烁出青春与理想的光芒；
吴组缃的《黄昏》、《泰山风光》，淋漓尽致地描绘着各种世态，对于性格的勾勒尤其逼真。
在散文创作获得丰收的时候，林语堂于1932年创办《论语》（见论语派），1934年出版《人间世》，1935年刊印《宇宙风》，提倡离开现实斗争的“幽默”、“性灵”和“闲适”的小品文，形成一时的风尚。
鲁迅和茅盾等左翼作家，及时地批评了他有违于新文学战斗传统的不良倾向，并支持前进的小品文刊物《太白》的工作。
由于时代的需要，叙事性散文也在20年代应运而生，并迅速地产生了比较成熟的作品。
象瞿秋白的《饿乡纪程》和《赤都心史》，记载了十月革命后俄国的真相，以悲壮的史实、昂扬的诗意、激荡的感情和坦率的内心独白，交织成清新奔放和雄浑沉着的艺术风格，表现了作者对于社会主义理想的赤诚追求，是中国出现得较早的报告文学作品。
又如反映“五卅”惨案的《五月三十一日急雨中》（叶绍钧）、《暴风雨》（茅盾）、《街血洗去后》（郑振铎），也都满怀激情地描写了这一重要和难忘的历史场面。
叙事性散文进一步繁荣的标志，是30年代出现了大量报告文学作品。其中，柔石的《一个伟大的印象》，就是较为成功的作品，它以明丽和刚健的笔墨，写出了在革命斗争中锤炼出来的具有共产主义思想觉悟的新人。
韬奋的《萍踪寄语》和《萍踪忆语》，是他游历欧洲的记录，以朴素平易和真挚隽永的文字，写出了资本主义世界种种无法克服的矛盾，却又肯定它在发展生产方面获得了巨大的成就；
写出了资产阶级民主虚伪和残缺的一面，却又认为它比尚未摆脱封建专制的国民党政权，具有无法比拟的民主，表现出严肃认真和实事求是的文风。他的这些作品引起了广大读者的注意，被认为是创造了一种崭新的游记格调。
这说明由于时代和社会的需要，有些游记体裁的作品发生了从侧重于抒情的小品文类型，向侧重于叙事的报告文学类型的转化。
与此相类似的，还有刘思慕的《欧游漫记》，范长江的《中国的西北角》和《塞上行》，以朴实苍劲和议论横生的文字，揭露了当时的黑暗，渲染出日本侵略者强兵压境的危急气氛，激励了许多读者的爱国情绪。他对陕北革命根据地的报道，更是产生了重大的影响。
1936年是报告文学的丰收年，在当时涌现出来的大量作品中，《包身工》（夏衍）和《一九三六年春在太原》（宋之的）是尤为出色的篇章。《一九三六年春在太原》以揶揄的笔墨和别致的结构，写出了山西省的反动统治者推行“防共”措施的恐怖统治；
《包身工》则通过几个令人战栗的人物，揭露了帝国主义和封建势力相互勾结，对包身工进行压榨和蹂躏的罪行。这两篇作品，将新闻的真实性和报告的文学性结合在一起，长期以来成为报告文学的示范性作品。
扩展资料：
中国现在散文的创作演变：
从抗战爆发直到解放战争时期，随着社会的动荡和时代脉搏的变化，散文创作的面貌也发生了变化。
虽然整个说来，这个时期散文创作的成绩较之20、30年代要逊色一些，但仍然有自己的特点。首先杂文创作继续取得了新的收获。巴人和他周围的一群作者曾在号称“孤岛”的上海，用杂文作武器同日本侵略者及汉奸走狗战斗，著有《边鼓集》、《横眉集》等。
在大后方的作者中，聂绀弩的《历史的奥秘》、《蛇与塔》，观察犀利，分析透辟，揭露出许多封建主义的痼弊。冯雪峰的《乡风与市风》、《跨的日子》，抨击了封建主义和殖民主义造成的精神创伤，颇具哲理。
夏衍的《此时此地集》、《长途》，孟超的《未偃草》，宋云彬的《破戒草》，秦似的《感觉的音响》，朱自清的《标准与尺度》，林默涵的《狮与龙》等杂文集，都尽了抨击黑暗和歌颂革命的任务。
这个时期里杂文写得最多的是郭沫若，有《羽书集》、《蒲剑集》、《今昔集》、《沸羹集》、《天地玄黄》等集子，以昂扬的激情，智慧的预见，激励广大读者为民主和自由的新中国而奋斗。
相形之下，这一时期的抒情诗与记叙散文数量较少，但很多有成就的作者依旧写出了一些佳作。茅盾是这方面收获最丰富的作者。他的《白杨礼赞》、《风景谈》，就是激荡着时代风云，蕴含着哲理意味的作品。
在抗日根据地和解放区成长起来的大批作家中，也开始写出了具有独特风格的作品，像孙犁的《识字班》、《织席记》等，写得清新朴素，优美动人，达到了相当成熟的地步。
这一时期，由于时局的动荡和客观形势的急遽变化，为读者所关心的报告文学得到了迅速的发展，成为散文创作中最为重要的样式。
继抗日战争前夕茅盾主编的《中国的一日》之后，抗战初期，又出现了梅益等主编的《上海一日》，解放区也曾出现过《五月的延安》、《冀中一日》等报告文学的集体著作。
抗日战争期间，几乎所有的作家都运用这种最具战斗性和群众性的文学样式，敏捷地反映千变万化的现实生活，像丘东平的《第七连》、《我们在那里打了败仗》，对抗战初期硝烟弥漫的气氛、国民党军队的腐败、下级官兵的抗日要求以及敌军的暴行等等，都写得栩栩如生；
曹白的《这里，生命也在呼吸》、《在敌后穿行》，写出了人民群众强烈的抗日要求，以及国民党救亡机构的腐败；萧乾的《矛盾交响乐》、《血红的九月》，以洒脱、秀丽的文字，反映了战时英国的景象。
由于国民党当局加强野蛮的书报检查制度，揭示真实情况的报告文学曾经一度沉寂下来。抗战胜利后，郭沫若的《南京印象》和茅盾《苏联见闻录》，都是值得注意的报告文学著作。
在抗日根据地和解放区，报告文学创作始终在蓬勃地发展着，丁玲的《陕北风光》，以朴素、亲切的文字反映了边区人民的新生活、新风尚；
周立波的《晋察冀边区印象记》和《战地日记》，以一种简洁和严峻的风格，写出了很多打击日本侵略者的战斗故事；
刘白羽的《环行东北》和《历史的暴风雨》，以昂扬的激情抒写了解放战争时期的激烈战斗，跃动着振奋人心的时代脉搏。
此外，《日本人的悲剧》（何其芳）、《新人的故事》（叶以群）、《铁骑兵》（杨朔）、《陈赓将军印象记》（荒煤）等，也是引人注意的收获。
沙汀的《随军散记》，以深切感人的抒情气息，绘声绘色地写出了贺龙将军坚韧、豪爽、诚挚、开朗和富于同情心的鲜明性格，给读者留下了强烈的印象。在这一时代环境中，还有不少年轻的报告文学作家成长起来，写出了具有独特风格的作品。
象黄钢的《开麦拉前的汪精卫》、《我看见了八路军》，有着生动的描绘、辛辣的讽喻和充满鼓动力量的政论性，显出了壮阔的气势；华山的《窑洞阵地战》、《碉堡线上》，在描写艰苦的战斗岁月时，洋溢着质朴的泥土气息和诙谐的乐观主义精神。
近数年来出现了第四种散文――讲究弹性、密度和质料的一种新散文。在此我们且援现代诗之例， 现代散文称之为现代散文。 所谓“弹性”，是指这种散文对于各种文体各种语气能够兼容并包融合无间的高度适应能力。文体和语气愈变化多姿，散文的弹性当然愈大；弹性愈大，则发展的可能性愈大，不至于迅趋僵化。现代散文当然以现代人的口语为节奏的基础。但是，只要不是洋学者生涩的翻译腔，它可以斟酌采用一些欧化的句法，使句法活泼些，新颖些；只要不是国学者迂腐的语录体，它也不妨容纳一些文言的句法，使句法简洁些，浑成些。有时候，在美学的范围内，选用一些音调悦耳、表情十足的方言或俚语，反衬在常用的文字背景上，只有显得更生动而突出。 所谓“密度”，是指这种散文在一定的篇幅中（或一定的字数内）满足读者对于美感要求的分量。分量愈重，当然密度愈大。一般的散文读者，或因懒惰，或因平庸，往往不能维持足够的密度。这种稀稀松松汤汤水水的散文，读了半天，既无奇句，又无新意，完全不能满足我们的美感，只能算是有声的呼吸罢了。然而在平庸的心灵之间，这种贫嘴被认为“流畅”。事实上，那是一泻千里，既无涟漪，亦无回澜的单调而已。这样的贫嘴，在许多流水帐的游记和瞎三话四的书评里，最为流行。真正丰富的心灵，在自然流露之中，必定左右逢源，五步一楼，十步一阁，步步莲花，字字珠玉，决无冷场。 所谓“质料”，更是散文作者从不考虑的因素。它是指构成全篇散文的个别字或词的品质。这种品质几乎在先天上就决定了一篇散文的趣味甚至境界的高低。譬如岩石，有的是高贵的大理石，有的是普通的砂石，优劣立判。同样写一双眼睛，有的作家说“她的瞳中溢出一颗哀怨”，有的作家说“她的秋波暗弹一滴珠泪”。意思差不多，但是文字的触觉有细腻和粗俗之分。一件制成品，无论做工多细，如果质地低劣，总不值钱。对于文字特别敏感的作家，必然有他自己专用的词汇；他的衣服是订做的，不是现成的。 现代散文的年纪还很轻，她只是现代诗和现代小说的一个幺妹，但是一心一意要学两个姐姐。事实上，在现代小说之中，那散文就是现代散文，司马中原的作品便是一个例子。专写现代散文的作者还很少，成就自然还不够，可是在两位姐姐的诱导之下，她会逐渐成熟起来的。 在风格上，散文不只是橄榄、清茶，因为“韩潮苏海”原为古文可羡之境界。在篇幅上，我认为散文甚至可到六七千字或更多。散文不必守住轻工业，也可成为重工业。在语言上，我认为酌量使用文言与西化句法，可增加文体的弹性。我的文体观是：白以为常，文以应变，俚以见真，西以求新。文体富于弹性，散文家才能呼风唤雨。 无论是诗或散文的创作，我取法的典范首先是中国的古典，其次才是五四以来的新文学与西方文学。古文教会我如何掌握凝练、整洁，白话教我如何做到自然、亲切，英文教我如何经营层次井然、长而不乱、富而不杂的复合句法。我致力追求的文体，是用女娲炼石补天的洪炉来炼仓颉的方砖，与源出希腊、罗马的西欧拼音文字相融。我相信只要得法，混血更美，合金更贵。 在散文的语言技巧上，更追求多元的弹性，认为语言应文白互补，句法应长短相济，分段忌四平八稳，题目应别出心裁。不少作者西而不化，句法冗长，标点太少。英文用标点，为方法所需；中文标点，不可拘泥文法，而应依照文气。其间的差别，许多散文家似乎从未留意。
一些优美的散文诗 《还君千江水慰我一幽秋》
我是一滴千年泪，女娲造人所剩水。
不羡九宵天长久，为缘人间几轮回。
我自娥英心凝结，潇湘竹上漫滴落，斑斑驳驳。
伤情时节，镌为别离的箫瑟， 每每残阳伴歌，风泣愁雨歇，总有我呜呜咽咽， 悲悲切切，将一腔苦怨诉说。
我自玉环腮边滚，望纱窗黄昏，挚爱身影渐隐。
素绞无意世情狠，迫香消玉殒， 遗淡魂，化作追梦人。
夜夜孤枕，夕夕冷锦， 风刻苍桑容颜衰，皆为相思痕! 我是灞桥柳拢烟，莺啼花闲分飞燕。
纵使千缕惹东风，折枝寂寞怎堪填。
聚聚散散人间事，清波远，今生谁无憾
缆绳且将两心连，明朝别梦寒。
我是巫山朝涌雾，空向南国寄红豆。
抛媚眼无数，他归意如旧， 独守候，春又秋，金莲蹒跚山径幽，绿林深处， 清溪恼怒，嘲人不知羞。
我是金陵草尖露，相思无缘后，葬哇看愁愁难休。
娉婷潇湘，千斛万盏， 莫负年少著绡头。
不须留，欢情短，别痛久。
还君千江水，慰我一幽秋。
我是迢迢银汉冰，咫尺不相逢。
鹊桥难架拆太易， 金桂良辰空美景。
纤手织就鸳鸯戏，抬望眼，隔岸苦思几番成
牵牛郎，世间溜溜秋士众。
我是断垣寄梦霜，恸天自悲唱。
翠峰挽幛柔指伤， 飘零感万、姜，你阴我阳， 桥切痴想，更兼孟婆汤。
此去去，半世缘灭， 三生思量，何事比路长
我是纸伞被弃滴，化作一泓碧。
断桥今又柳丝缝，西湖无风也无雨， 莲有心，逗涟漪谴鱼，了趣苏堤。
这次第，无净瓶普渡，休痴仙侣。
我是三变霖铃雨，无系无寄更无计，青楼醉壶日月长， 醒几许，浪几许！
前程遥遥岂知期，更苦寻，数体己。
惯看冷月洗石堤， 杨柳晓妆邻家玉。
归去哉，魂来兮。
我是兰芝赴恨水，情未共，心永随。
西风夜啼犹不悔， 高堂铜照青丝碎， 霜华流天映残菲，苏州河畔，扁舟向晚楫云归， 笑千转百回，谁忆谁
我是楼台蝴蝶泉，千百年，犹未干。
春来共蹁跹， 夏至同荫眠；秋高与月伴， 岁寒齐隐天上天，何似人间，尘蒙风蔽心两牵， 梦难圆！
浴爱彩虹悬， 笑织女无聊竟思凡。
我是十娘沉梦江，遍洒芳汀，东流少语， 喜欲狂，刹时惊梦，空一场！
我是凋零莫愁湖，串串晶珠无人拂， 惹比翼人枕畔欢驻，两去茫茫，两地孤独。 笑畔憩鸠唱：姑姑，姑姑……更有枭泣：狠乎，恨乎！ 我是酆都洛阳河，缁衣重，眉凝雪，轻风无意碎映月， 寂寞嫦娥，还将鬓悄遮。 我是繁华沦沧海，万千风流，今安在 看峰峦叠嶂，劝纵凡胎尘外，任青灯古佛，强将心塞。 我是网中一企鹅，怅夏荷，凄秋叶，暮暮愁似江天阔。 苦苦叩击君心扉， 东窗未白残灯灭，对长亭叹，曾拟心结为君系， 相思穷碧落。断鸿声里，君妻将我接…… 恰似君心千年泪，时不回，心誓褪。情随梦飞。 《这一世，似水往昔浮流年》 匆匆，匆匆。转眼之间，从莺歌燕舞的暖春到郁郁葱葱的盛夏，从衰草连天的清秋又到风雪载途的寒冬，一年流光就这样逝去了。伤感流年，亦悲悯苍生。 平淡无奇的日子俨然是在喧嚣抑或静默的时光中流淌着的沙漏。离开一个人,拒绝所有并与外界隔绝,兀自选择安静的生活。于这种状态，很久不再写自己的爱情亦有半年光景了。这半年来，我究竟做了些什么，以至那些垂死挣扎过的痕迹和思虑是否待到澄澈，我也暂且不去理会，似乎一切就这样不了了之。 美好回忆是幸福时光的倒影，我想我是疼痛了许久才迟迟窥到幸福的人。凝滞的幸福时光定格在记忆深处，纵然架空，已成逝影，而留存于心的感觉，如同这个季节晚霞渐变的天空，迷离且唯美。 对于生活的细枝末节，我并无多少深深浅浅的印象。我是没有勇气和毅力记录生活的人。迷失在自己的这片森林，在现实与理想的罅隙里残喘，维系着心中憧憬着的一份单薄也飘渺的情感。留恋与缱绻时常裹夹着我，致使失眠周而复始。 迷叠天际的浮云，刺向长空光秃的枝桠，和那绵延至落日的黄昏，倒映在这个城市角落里皑雪褪尽的一潭死水中。寂然无声。一直想趁雪给冬披上新装的时候出门采集一些风光，留存不作怀念也作欣赏。细想来，这也不过是心血来潮，而且突如其来的这场雪并无想象中的那般震慑心灵，更何况现在出门连雪的影子也已找不到了，索性作罢。很多时候，诸如此类的念头就在一个眨眼被自己说服而后幻灭。这似乎真的就是匆匆之间。 与故人邂逅，并无失散离别后重逢的喜悦，反而潜在平静之下滋生些微隐隐的痛楚和怅惘的情愫。这些时间始终困惑我的并非爱情，我也已没有更多的气力去经营情感，即便偶尔会感到空虚抑或寂寞。时间的溶洞腐朽着我的思想，纵使矜持与高洁负隅顽抗，我依然愈发觉得自己即将堕入庸俗之列。风往哪边吹，生怕自己终究无力擎住这片天空而匆匆倒下。无法预见等待自己的将是何等的惨烈与悲哀。 心中埋藏的繁华和霓虹早已是废墟。空荡荡的独守着瑟瑟残阳。深深的爱，眷眷的情，流年，过往，匆匆，匆匆，一切不过如此。 《想你是落花飘飞的美丽》 一个人，走在黄昏的微雨里，想着心事，想着远方的你，风也轻柔，雨也轻盈，淡远的思念，便沉醉在雨和风合成的一章散韵里。总觉得有些什么是属于前生的记忆，为了一次倾心的相逢，我不知道曾在佛前求了多久，求佛赐我们一段缘，为此，我宁愿成为秋水之湄为你守望的荻花，在痴痴的等待里将思念根植成篱。四季的风，穿越前世的回廊，抚一曲千年的古琴，引蝶翼般美丽的向往。撷我满怀的相思，凝成殷殷红豆，托原上的明月清风相送。再一个月圆时，你来了，迈着从容淡定的的步履，挟一缕君子兰花的优雅，迢迢地涉水而来，以悄然颌首的微笑，扣响我人迹罕至的心扉。微风起于青萍之末，山又青了，树又绿了，花儿又红了，而我，也便醉了，醉在你前世相熟的眼波中，醉在你每一声轻轻柔柔的呼唤里。曾经痴迷于一个古老的传说，我便固执地相信，起起落落的缘份，就是一朵花与一只蝶的轮回。于是我只想倾尽一生的柔情来珍爱你，将前世错飞的心蝶，握取为今生鬓旁的那一簇淡菊。从此，做伴红尘，我朝朝暮暮地读你，读你成明媚春阳的温暖，读你成。如水月光的飘逸，读你成婉约宋词的韵致，读你成蒹葭诗经的深沉古意。习惯了点一盏精致的香熏小灯，于每一个静夜聆听你的心语。习惯了于每一个无人的角落，在洁白的纸页上写满你的名字，涂无数含笑的眼，诉说我无尽的思念和欢喜。站在满是繁花的树下，我忍不住再一次想你。想你的感觉，心轻盈得仿佛一片沾染了快乐的羽毛，每一次的颤动里都浸润着你的呼吸。“悠悠脉脉随风至，翩然飘落舞红尘”。风起树摇，有花儿片片飞落。瞬间的眩惑，仿似天籁之音款款奏起，而我，却已分不清眼前舞动的，是透明的蝶翅，还是如仙的霓虹彩翼，更莫辨是如丝的细雨在为飘飘的落花吟千年的情话儿，还是这轻盈的落花早已化身为呢喃着美丽誓言的细雨。这一刻，我多想执你的手啊，舞清风盈袖，弄花香满衣。凝神于风过后，遥望无人可知的距离。轻抚肩头犹自沉醉的，满是飘红的痕迹。轻轻地伸出指，为你收藏一份永恒的美丽。再微笑着对自己说，花开是美，花落亦是醉，何必执着于一种结局残红犹解相思意。那么，就让我拾几片落花为茗，掬素手为盏，温绕指的柔情成水，为你沏一壶清醇酽酽的茶吧，让往后所有的岁月里，弥漫的是思念的香。我不知道，此生我们是否真的会有相见，如果真的可能相见，我希望是在三月，那个草长莺飞，花稠雨润的季节，我会站在前世相约的树下，和着杏花春雨浅浅地对着你笑，说一声红尘有你，真好！如果终究有一天，缘份注定如烟而逝，那么，我只祈求：让我在五百年轮回的月光里能够再次想起你！……想你，是落花飘飞在肩的美丽。 《喜欢是心动爱情的偏执》 也许爱情是一部优伤的童话，惟其遥远与真实，惟其不可触摸与欠缺，放弃一个很爱你的人，并不痛苦，放弃一个你很爱的人，那才痛苦，爱上一个不爱你的人，那是更痛苦，若是缘时间，空间都不是距离，若无缘，缘是相聚也无**意，凡事不必在意，更不需去强求，就让一切随缘吧…逃避，不一定躲得过，面对不一定最难过，孤独不一定快乐，得到不一定长久，失去不一定在拥有，可能因为某不理由你伤心难过。但，你却找个理由让自己快乐，恋爱无非是要快乐！宁可让一个人快乐，两个人都痛苦，不如成全你一个人快乐！爱是一种感觉，即使痛苦也会觉得幸福，爱是一种体会，即使心碎也会觉得甜蜜，爱是一种经历，即使破碎也会觉得美丽，有些失去是注定的，有些缘份是永远都不会有结果的，爱你不一定就能拥有，可，我就是抹不去你在我心中留下那一点点滴滴…爱上一个不孤单，想念一个人才孤单，可，我总是静静的思念，孤独的厚爱喜欢你，失去了，就像丢掉自己心爱的物品，虽然遗憾，但是爱上你，失去了，就会留下一个伤口，我永远都会隐隐的痛…不要因为寂寞而错爱，不要因为错爱寂寞了一生，有种思念叫沉默我们之间，我的内心深处那一份感情，从此不会再提起或许只有在难得最远的时候，你才能把曾经走过那段日子看得最真切，最清楚。 《爱你，却来不及说出口》 是前世不变的约定，让我们相遇。在千年的时光隧道中，在如烟的匆匆过客里…我不知该用怎样的感觉来定义此刻的心情，有心碎，有无奈，还有祝福！ 有一天，你跟我说，你找到了你的挚爱，一个可以共渡似水年华的人。 我微笑着，充满祝福的微笑，我不敢看你眼里闪烁的喜悦，而你也没有留意我脸上的晶莹，因为我在刻意逃避着你。所有一切幸福的忧伤的，在此刻，悄悄的向四周蔓延。 我明白，在这一秒钟开始，你就会挣脱我的怀抱，向着充满阳光有爱的地方飞去；而我只能在每个漫长冰冷的夜里守候那份孤陋的寂寞！ 当相识的瞬间成为孤单的守候，当相处的日子成为永恒，当你说要离开而我才如梦初醒却忘记挽留。你却在我心中留下了一道永不磨灭的痕迹，在我生命中留下一段不会遗忘的歌曲。 寒风吹在身上，那是说不出的冷。擦过我的脸，那只是短暂的接触，生命给予了我太多难以用时间来淡化的瞬间。可我知道你是风，不会在我身边停留太久，总有一天你会悄然离去，风过无痕！ 心碎了一地，我只能用沉默来面对余下的所有时间。我能想象得到你幸福时依偎在他怀里的画面，不会悲伤，因为我从未对你说过那三个字；不会埋怨，因为你找到了自己的钟爱，幸福本来是我最想给你的，只不过他比我有勇气。 耳边突然传来颓废的音乐，让我深埋在心底的泪，再次挂满了脸颊。 我真的好羡慕他！因为从此以后他便能拥有你全部的关爱，我却只能在这个没有你的地方继续守候那些一起走过的瞬间。 我爱你。说给谁听呢来不及说出口，你早已经听不到了。一句藏着多少想你念你的话，此刻却只像是一句自嘲。 你说过在你心里我的位置没有人可以替代，但我知道我只能以另一种身份继续存活在你的心里。如果伤痛早已注定，那就让我一个人静静的守候我们曾经拥有的美好瞬间吧！ 今天你找到了可以为之停留的人，而我早该落下帷幕。如果那就是你想要的，就努力的去追求吧！ 《等待因为美丽变得疼痛》 夜色围着窗外的风景，疏的、密的，一切静默着，静静地等待着黎明的曙光，一如我等待着重生，噙着泪水，一次次追问自己，一颗挣扎的心，到底为谁而跳跃，一层层的蜕变，一次次的挣扎，那份燃烧过的爱是否依然存在会不会随着火焰熄灭那份海枯石烂的情也会如烟花般的陨落，面对长满青苔般的记忆，我一如当初在风雨中，在枝桠繁茂的槐花树下，痴情的张望与等待，一脸的焦虑与期盼，只因为开始了期盼，所以有了等待的心情，一种让人欢喜让人忧的心情。这种心情有时候很美，有时候却很无奈，几多等待，几多绝望，于是又开始了新的期盼，新的等待，等待是为了成全期盼，放弃是为了选择不忘，千百次的回忆，只是为了追忆昔日的甜蜜，在黄昏，在夜凉如水的月色里，那些刻意遗忘的情，却在刻意中记起，那凋谢的爱带满忧伤的在梦中频频袭来，等待是一种美丽的轮回，在前世为了与你的一次擦肩而过的缘份，便开始了千万个日夜漫长的祈祷，在今生为了与你心心相印，必经历了在梦中与你热烈而深情的呼唤，在来世为了与你再续那份深如海的情缘，却要忍受着拷打，坚持不肯喝下孟婆汤，然而谁也无法逃脱那碗孟婆汤。梦醒花凋，前尘末了，世间种种，最后终必成空，关于爱的记忆，总是在如水中月，镜中花，谁也不知道自己辛辛苦苦等待的那个人是否是真正要等待的那个人…我们就这样等待着，徘徊着，而又确实存在着那样一个人，在世间的某个角落，，或许就在你身边，于是我们经常追寻着这样一个答案：曾经那份幸福，是否真正的存在过呢为了把珍藏的那份记忆永恒，于是悄悄的把爱埋葬，只是为了祭奠那份执著的心，这就是等待的心情，当这份等待成为了现实，那份美丽也会暗然失色，因此，等待因为美丽变得疼痛，等待，有点心酸，心酸有点泪流，等待，有点忧伤，忧伤有点甜蜜，尽管这样，我依然不舍其间的点点滴滴，独自坚持着那份飘逝的情牵，当爱已成为往事，岁月成为过往，等待或执著都只是一种无言的痛，等待深处的自伤，那幸福的印已成为烙在心底的痕迹，那甜蜜的忧伤，也只是为了感动他人的诗歌，因等候而幸福，因等待而忧伤，因等待而生的种种心情，无时无刻地缠绕着我们。夕阳晚照，飞鸟归巢，自有归宿，而今凭栏人泪纵横，情归何处，为了那份不复存在的坚持，等待就是那么的苍白而悲壮…等待又错过了多少美好的人和物，而我就这样情愿的坚持着，也许有些事情在错过以后才会懂得珍惜，若干年后的感慨，今天的你我都无法预知，因等待而脆弱，因等待而坚持，相信总有一天，你那些坚的梦会飘来，每一个人，都应该有自己的幸福，愿等待者找到自己的幸福，在铺满鲜花与掌声的地毯那端，在地毯那端，等待的是幸福…
是真的，在投稿被录取后会进行评比，被留下的就是获奖的。
要短的较少，要人生哲理和抒情的，选择林清玄的散文。推荐你读《感性的蝴蝶》《思想的天鹅》。人生哲理的:1，河的感觉，2，佛鼓，3，养着水母的秋天。等等。抒情的:1，迷路的云， 2，发芽的心情(也包含很多人生的哲思)等等。我先找一篇给你看一下:
《迷路的云》--林清玄
中国现代文学馆有胡适文库，王蒙特别以胡适为例介绍，上世纪八十年代，中国有出版社想出版胡适的文集，曾经引起过不同意见，但现在各种各样的胡适文集已出版很多。“在中国现代文学馆，高悬着胡适的画像，虽然据我所知，这是目前(中国内地公共场合)悬挂的唯一一幅胡适画像。
只要在中国知网的页面左面选择硕士，博士论文的入口即可
中国知网收录了历年来的硕士，博士论文，如果想搜索硕士，博士论文只要输入关键词，然后在网页的左边选择硕士博士选项，接下来跳出来的页面便全是硕士和博士的论文，不会有期刊的论文，这也是比较简便的操作方式
在“五四”以来的现代散文创作中，最早发端和得到发展的是议论性散文。
由于当时正在展开反对封建主义的思想启蒙运动，这种说理的文字就特别发达起来，当时除有很多政治性、社会性的论文之外，也出现了一些具有文学色彩的议论文字，象《新青年》杂志刊登的李大钊的《青春》、《今》，和陈独秀的《偶象破坏论》、《克林德碑》就是这样的作品。
《新青年》杂志从第4卷第4号（1918年4月）起，还增设了“随感录”这个栏目，陆续发表陈独秀、刘半农、钱玄同等人撰写的短小精悍的议论文字，猛烈地攻讦了封建主义的痼疾。其中，刘半农的文章，在抨击论敌时嬉笑怒骂，寓庄于谐，极尽揶揄与夸张之能事。
与此同时，还有不少重要的报刊杂志也都增设类似的栏目，在这一年12月创刊的《每周评论》和1919年 8月创刊的《新生活》，就都设有“随感录”的栏目。
在这类有关社会和文化思想的评论文字中，有不少都写得生动晓畅，淋漓尽致，很有文学意味，它们的大量出现，促进了议论性散文的发展和繁荣。
在《新青年》“随感录”中最精辟的文字，是由鲁迅所撰写的。
他尖锐地抨击那些吹嘘保存“国粹”的顽固派，“都是‘屠杀者’”（《随感录五十七·屠杀者》），“没一件不与蛮人的文化恰合”（《随感录四十二》），如果还要保存“国粹”，将会发生的严重后果是“中国人要从‘世界人’中挤出”（《随感录三十六》），识见精深，启人深思。
鲁迅还发表了不少篇幅略长的议论性散文，对封建专制制度和它所造成的腐化与愚昧，进行了鞭辟入里的剖析。这些作品充满了深沉而炽热的感情，不仅思想深刻，在艺术上也很有魅力，将议论性散文提到了前所未有的境界。
他终生都撰写这种议论性散文，作为鞭挞反动派以及旧制度、旧思想的武器，以独创的艺术形式，广泛地总结了有关社会与文化思想斗争的经验和规律。
议论性散文是鲁迅的文学遗产中极为重要的组成部分。由鲁迅参加奠基和开创的这种议论性散文，后来通常都被称为“杂文”。这种文体在现代散文史和现代文学史上都有极重要的地位。
抒情性散文在“五四”时期常被称为“美文”，它的出现和成长，对于保卫和繁荣新文学创作有着重要的意义。证明“旧文学的示威，在表示旧文学之自以为特长者，白话文学也并非做不到”（鲁迅《小品文的危机》）。它的出现稍晚于杂文，然而在后来获得了很大的发展。
冰心是较早撰写抒情性散文的作者，她的《笑》、《往事》与《寄小读者》，奠定了她在散文创作中的地位。她经常赞颂的主题是母爱、童心和美好的大自然风光，这本身就是对于冷酷和僵化的封建伦理观念的冲击。她的文笔也委宛隽秀，清新明媚，在读者中产生了广泛的影响。
比起冰心来，叶绍钧的散文创作更能跟上时代的发展，他的散文集《剑鞘》（与俞平伯合著）和《脚步集》中那些吟味社会人生的文字，写得谨严切实，朴素隽永。他在“五卅”以后的有些作品，具有强烈的时代气息。
周作人是“五四”时期提倡抒情性散文最力的作者，他的《美文》一文对于此类散文的创作起了推波助澜的作用。
收录于《自己的园地》、《雨天的书》和《谈虎集》中的抒情小品，写得苍劲古朴，舒徐自如，往往于淡泊之中显出一股凌厉之气，发生过不小的影响。但那些品赏草木虫鱼，沉溺于说理谈玄的作品，却流露出封建士大夫式的闲情逸致。
在文学研究会的作家中，朱自清也是一个重要的散文作家。
他具有多种文字风格，像《桨声灯影里的秦淮河》，写得绮丽纤秾，情景交融；《荷塘月色》和《绿》，运用对于音乐和色彩的感受，进行巧妙的比喻和联想；《背影》却以白描的文字，勾画了父子离别的凄切场面；《执政府大屠杀记》则是细致曲折地描绘“三·一八”惨案的实况。
朱自清在思想和艺术上作了严肃认真的探索，写出过不少出色的小品散文，为中国现代散文的发展和繁荣作出了贡献。
创造社的主将郭沫若，用一种激荡和奔腾的情调，写出了自己在人世的坎坷，控诉社会的罪恶，倾诉内心的悲愤，《星空》、《橄榄》、《水平线下》等集子，所收入的就是这类作品。
郁达夫的散文具有更大的影响，《还乡记》、《还乡后记》、《日记九种》等篇章，诅咒丑恶的社会，渴望真挚的情爱，坦率地剖析着内心的苦闷与愤慨，写得清新流畅和富有激情。
他写于30年代的《屐痕处处》、《达夫游记》等作品，则又俊秀圆润，富有神韵和气势，而且还表达出憎恶黑暗现实的沉痛和愤激的感情。
以“新月派”诗人闻名的徐志摩，他的散文在20年代也产生过不小的影响。这些作品直抒胸臆，较多表达了他作为自由主义者的思想情趣，艺术上刻意追求，注重锤炼字句，但有的内容伤于轻佻，文字也因追求辞藻的华丽而显得过度的铺张繁复。
“五四”以后，还兴起了一种篇幅短小、更多地省略了叙事因素、同时又具有较多诗意的抒情性散文，即散文诗。
许地山的《空山灵雨》是这类创作首次较大的结集，它抒发情怀，探索哲理，既执著人生、谴责黑暗，又怀疑现世、畏惧斗争，反映了当时某些追求进步与正义的知识分子，也有着软弱和遁世的一面。
在这之前，鲁迅的《自言自语》、郭沫若的《我的散文诗》和刘半农的《老牛》、《晓》等篇什，都是散文诗创作的最初的尝试。至于鲁迅的《野草》，更是散文诗创作中的名著。王统照当时写的一些散文诗，也以激昂的感情打动过读者。30年代从事散文诗创作的还有丽尼和陆蠡。
“五四”前后的散文创作，大都洋溢着反封建的思想感情，体现了个性解放的强烈要求，文学研究会的作家大都表现出了这种倾向，主张浪漫主义的创造社作家在这方面自然表现得更鲜明和突出。
随着社会主义思潮的不断传播和工农革命运动的逐渐高涨，他们都不同程度地将个性解放的要求与对于社会主义的向往结合起来了。
“五四”新文化运动统一战线开始分化以后，坚持反封建斗争的杂文创作依旧在前进着，1924年创刊的《语丝》（见语丝社）周刊，登载的文字就“大抵以简短的感想和批评为主”，1925年创刊的《莽原》周刊，也是为了进行“‘文明批评’和‘社会批评’”，“继续撕去旧社会的假面”。
除了鲁迅之外，周作人和林语堂也是《语丝》的重要作者，围绕着“三·一八”惨案等事件，他们也曾写过一些很有思想锋芒的杂文。但是与此同时，两人也开始表现出妥协和自由主义的消极情绪。
1927年大革命失败后，许多革命作家向国民党反动派的文化“围剿”展开了英勇顽强的斗争，左翼或进步的文学刊物都重视刊登杂文，在当时还出版过一些以登载杂文为主的刊物。
鲁迅这个时期的杂文，有了进一步的发展，为了冲破国民党反动派当局严密的文网，他不得不经常变换笔名，写得较为隐晦曲折，虽是“带着枷锁的跳舞”（《且介亭杂文二集·后记》），却说明他运用这一武器，达到了熟练的地步。
瞿秋白最早认识到鲁迅杂文的重要意义，认为在“这里反映着‘五四’以来中国的思想斗争的历史”（《〈鲁迅杂感选集〉序言》），对于鲁迅杂文的成因、特征和社会作用，进行了精辟的分析。
这一时期，他自己也写了一些杂文，像《民族的灵魂》和《王道诗话》，就都是精粹的作品。郭沫若、茅盾、郁达夫等，也写了不少抨击时弊的杂文。由于杂文创作在30年代的广泛发展，从青年作者笔下涌现出不少成功的作品。
像唐弢的《推背集》、《海天集》，写得犀利劲遒；柯灵的《市楼独唱》，写得简练深切；徐懋庸的《打杂集》，写得质朴隽永，都为战斗的杂文创作增添了光彩。
20年代中期到30年代之间，出现了一批具有自己独特风格的抒情小品作者。
丰子恺的《缘缘堂随笔》、《车箱社会》，洗练流畅，颇具神韵；梁遇春的《春醪集》、《泪与笑》，娓娓而谈，吟味人生；
李广田的《画廊集》，散发出泥土的芳香，显得绚丽而又浑厚；何其芳的《画梦录》，以令人眩目的色彩，勾画着朦胧和缥缈的图景；
陆蠡的《竹刀》，时时在美丽动人的景色中，编织着令人悲愤的故事；
吴伯箫的《羽书》,善于从生动的形象中，展开海阔天空的遐想。还有钟敬文、靳以、丽尼、缪崇群等，也都各具自己的风格。
广阔地反映生活的散文，是由一批著名的小说家写出的。茅盾的《上海的大年夜》、《故乡杂记》，以深切透辟的文笔，描写出中国城乡在世界经济危机的冲击下，走向萧条和败落的情景；
蹇先艾的《城下集》，愤懑地揭露着麻醉和堕落的社会；
鲁彦的《驴子和骡子》、《旅人的心》，以忧郁的调子诉说着苦难的人生；
巴金的《旅途随笔》、《短简》，愤怒地诅咒黑暗和热情地追求光明；沈从文的《湘行散记》，在舒徐的牧歌情调中，呈现了纷繁的社会小景；
叶紫的《夜的进行曲》、《长江轮上》，象是用皮鞭抽打着腐败和残暴的旧世界；
萧红的《商市街》和《桥》，描写自己在饥饿与死亡线上挣扎时，闪烁出青春与理想的光芒；
吴组缃的《黄昏》、《泰山风光》，淋漓尽致地描绘着各种世态，对于性格的勾勒尤其逼真。
在散文创作获得丰收的时候，林语堂于1932年创办《论语》（见论语派），1934年出版《人间世》，1935年刊印《宇宙风》，提倡离开现实斗争的“幽默”、“性灵”和“闲适”的小品文，形成一时的风尚。
鲁迅和茅盾等左翼作家，及时地批评了他有违于新文学战斗传统的不良倾向，并支持前进的小品文刊物《太白》的工作。
由于时代的需要，叙事性散文也在20年代应运而生，并迅速地产生了比较成熟的作品。
象瞿秋白的《饿乡纪程》和《赤都心史》，记载了十月革命后俄国的真相，以悲壮的史实、昂扬的诗意、激荡的感情和坦率的内心独白，交织成清新奔放和雄浑沉着的艺术风格，表现了作者对于社会主义理想的赤诚追求，是中国出现得较早的报告文学作品。
又如反映“五卅”惨案的《五月三十一日急雨中》（叶绍钧）、《暴风雨》（茅盾）、《街血洗去后》（郑振铎），也都满怀激情地描写了这一重要和难忘的历史场面。
叙事性散文进一步繁荣的标志，是30年代出现了大量报告文学作品。其中，柔石的《一个伟大的印象》，就是较为成功的作品，它以明丽和刚健的笔墨，写出了在革命斗争中锤炼出来的具有共产主义思想觉悟的新人。
韬奋的《萍踪寄语》和《萍踪忆语》，是他游历欧洲的记录，以朴素平易和真挚隽永的文字，写出了资本主义世界种种无法克服的矛盾，却又肯定它在发展生产方面获得了巨大的成就；
写出了资产阶级民主虚伪和残缺的一面，却又认为它比尚未摆脱封建专制的国民党政权，具有无法比拟的民主，表现出严肃认真和实事求是的文风。他的这些作品引起了广大读者的注意，被认为是创造了一种崭新的游记格调。
这说明由于时代和社会的需要，有些游记体裁的作品发生了从侧重于抒情的小品文类型，向侧重于叙事的报告文学类型的转化。
与此相类似的，还有刘思慕的《欧游漫记》，范长江的《中国的西北角》和《塞上行》，以朴实苍劲和议论横生的文字，揭露了当时的黑暗，渲染出日本侵略者强兵压境的危急气氛，激励了许多读者的爱国情绪。他对陕北革命根据地的报道，更是产生了重大的影响。
1936年是报告文学的丰收年，在当时涌现出来的大量作品中，《包身工》（夏衍）和《一九三六年春在太原》（宋之的）是尤为出色的篇章。《一九三六年春在太原》以揶揄的笔墨和别致的结构，写出了山西省的反动统治者推行“防共”措施的恐怖统治；
《包身工》则通过几个令人战栗的人物，揭露了帝国主义和封建势力相互勾结，对包身工进行压榨和蹂躏的罪行。这两篇作品，将新闻的真实性和报告的文学性结合在一起，长期以来成为报告文学的示范性作品。