《爱莲说》是北宋时期文学家周敦颐所写的一篇散文，被誉为中国文学史icon上的经典之作。这篇文章通过对荷花的描写，展现了作者对自然美的感受，以及对生命的理解和对人生的思考。下面就让我们一起来赏析这篇经典之作。
文章开篇，就通过对荷花的描绘，营造出了一种宁静、清幽的氛围。作者用“荷叶自在间”、“荷花别样红”等语言手法，将读者带入了一个荷塘的世界中，让读者感受到了荷花的美。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了自己对于荷花的爱慕之情，让读者感受到了作者对自然美的热爱。
接着，作者通过对荷花的生命历程的描绘，表达了对生命的理解和对人生的思考。作者用“出污泥而不染，濯清涟而不妖”等语言手法，表达了荷花在污泥淤泞中也能保持自己的纯洁，展现了生命的坚韧和自我净化的能力。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了对生命的短暂和无常的感慨，让读者感受到了作者对于生命的珍视和对于人生的思考。
最后，作者通过对荷花与人生的关系的探讨，表达了对于人生的理解和对于人生境遇的思考。作者用“采之欲饮，观之欲娱”等语言手法，表达了人在面对荷花时的欣赏和喜爱，展现了人对于美的追求和对于生活的热爱。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了人在面对生命时的态度
林清玄散文片段：
如果我每天都来浇水，每天定时浇一定的量，树苗养成依赖的心，根就浮在地表上，无法深入下去，一旦停止浇水，树苗会枯萎得更多。幸而存活的树苗，遇到狂风暴雨，也会一吹就倒。
鉴赏：
这两句是讲种植桃花心木的诀窍。每天定时定量给树苗浇水，对树苗有害无益，它不能独立地生长，老依靠人，它的根也不能扎入土层深处。即使存活了，遇到了大风大雨，也会一吹就倒。“树苗就会养成依赖的心”这句运用了拟人的修辞手法，把树苗当作人来写，写得生动形象。
乌云散开，风力锐减，雨势顿消，云缝间的星星若隐若现。又前进一会儿，满天的乌云一丝都看不见了，圆圆的月亮，四周镶着美丽的月晕，在蓝天上静静地悬着，船外一缕风都感觉不到，只有巨大的浪涛使夜海显得不那么平静。
赏析：这是描写船进入台风眼时的情景，描绘在风暴中心恍如隔世的景象，生动传神地写出了大自然美丽而又残酷的一面。
①就让生命顺其自然，水到渠成吧。
②犹如窗前乌桕，荣枯之间，自有一份圆润丰满的喜悦。
第一句：生命的意义在于其过程的坦然精彩和醉人！即便短暂，即便忧伤，即便清苦，更即便生死恋人的决诀，那每一点每一滴不也都是生命天空的云彩，人生旅途的风景，其间不也有着绚目醉人的篇章吗诸如初恋，诸如鲜花……· 就让生命随时动起来，在每一个欢欣忧伤的日子，每一个相聚别离的时刻，坦然的放开心扉，拥抱阳光，用如花的心情去迎接每一天的到来，用如水的柔情去关爱感激心爱的人，更用那天空一样纯净的心胸和灵魂去感激那每一时刻的生命，感动那每一刹那的感动！即便只活一天，也够了！因此，只要恬淡坦然，不用刻意，简单的生活就好。
第二句：懂得舍，懂得放，自然春风和煦，月明风清。人生就在于一份坦然自出，正如那句“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”，有着异曲同工之妙。
1、人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
赏析：对于福贵的“活着”，我们可以读得很悲观：人活着，便是活着。青山依旧在，万事转头空。活着而已。我们也可以读得很积极：历尽世间磨难，尝遍人间悲苦，是强大的毅力与不败的灵魂使生命屹立不倒！生命，很伟大；生命，太伟大。
2、老人黝黑的脸在阳光里笑得十分生动，脸上的皱纹欢乐地游动着，里面镶满了泥土，就如布满田间的小道"。
3、二喜穿着中山服，干干净净的，若不是脑袋靠着肩膀，那模样还真像是城里来的干部。
.“我们的意志是自由的，不受草药和符咒的强制。” 你瞧，桑丘·潘沙朋友，那边出现了三十多个大得出奇的巨人可怜的绅士被诸如此类的话语搅得神魂颠倒，为了弄懂和揣摩其中的涵
义竟至彻夜不眠，其实，即使亚里士多德专门为此而再世也未必能够说出什
么名堂来。他尤其是对堂贝利亚尼斯致人和自身所受的刀剑之伤不能理解，
因为，依他推断，虽经高手调理，终究难免在脸上和身上留下累累疤痕。不
过，尽管如此，他倒是对作者在书末留下将续写那永远讲述不完的故事的承
诺颇为赞赏，而且也曾无数次动过提起笔来，如书中许诺的那样循其思路将
之补足的念头，若不是中间不断产生许多更为重要的想法，他无疑会这么做
，而且也肯定能够如愿。
他曾多次同当地的神父卜位西古恩萨毕业的博学之士)争论英格兰的帕
尔梅林和高拉的阿马迪斯之间，到底谁是更为出色的骑士，不过，该村的剃
头师傅尼科拉斯认为他们俩谁都不及太阳骑士，如果说有谁能够与之相比的
话，也只有高拉的阿马迪斯的兄弟堂加拉奥尔，因为此人充分具备各种品德
，不是个忸怩作态的骑士，也不像他哥哥那么动辄就涕泪纵横，而论骁勇，
却决不逊色。
总而言之，他是那么沉迷于这类书籍，以至于晚上从黄昏读到黎明，白
天从日出读到日落。这般废寝苦读终于耗尽了他的脑汁，使他失去了理智。
他的脑袋里装满了从书上看来的什么魔法、打架、挑战、对阵、伤残、调情
、恋爱、忧喜以及其他种种难以想象的荒诞至极的胡言乱语，而且内心深处
，还以为读到的那些瞎编出来的异想天开的东西全都确有其事。对他来说，
除此之外，世界上再也没有信史可言。他认为熙德·鲁伊·迪亚斯②确实曾
经是一位非常优秀的骑士，但又觉得他没法同只是一挥手中宝剑就腰斩了两
个凶蛮的庞然巨人的火剑骑士相比。他更为赞赏卡尔皮奥的贝尔纳尔多，因
为他曾经运用赫丘利悬空扼杀地神之子安泰俄斯③的计谋，在龙塞斯瓦列斯
将有魔法护身的罗尔丹置于死地。他还特别称颂巨人莫尔干特，因为傲慢无
礼的巨人族成员中只有他温文尔雅。
以美丽的画面、优美的意境、精美的语言构筑成篇，实现了爱的教育与美的熏陶。脍炙人口的佳作《小鹿》体现了金波儿童诗独特的艺术魅力。
以美的诗歌表达爱的主题，是金波抒情诗总的特色。他的诗满怀激情地书写对祖国的爱、对大自然的爱、对儿童及儿童美好心灵的爱。同时，诗人从儿童的视角出发，捕捉提炼美的意象、展开美的想象。
一美在语言。诗人连用四个动词，“戒”“惊”“收”“动”，将立秋这一天气候的变化表现出来，非常形象生动，其中的美感皆在细节处得到体现。
二美在借代。“流火”，借代农历七月暑气渐退而秋天将至。“商飙”，借代秋风。“云天”，借代秋天。“木叶”，借代秋叶。因不直接说秋，而处处借秋，使人意象更为开阔，美感更为深远。
三美在真情。秋天来了，诗人的情绪也随之发生了变化。对于秋天的喜爱可以说是溢于言表。云天下的木叶翻飞，正是诗人对于秋天的一种赞美。
秋之韵味，早已在诗人心间流淌。
一叶惊秋，正是这首诗最好的表达。从此以后，暑气渐退而秋天将至，秋风渐起而惊动人心。云天越加澄明美丽，木叶声中又是一年秋来到。
多彩的秋天，就像这首美丽的诗歌，让人心旷神怡，充满期待。希望立秋后的我们，都能迎来人生的美丽旅途，不辜负岁月静好，山河无恙
想想我们小时候远比不了现在的孩子，就连买一盒蜡笔都是奢求。不过还好，总算买过几回，因此便成了格外珍惜的奇物，更是用它们郑重地来描绘自己的绮梦。
我记得我买的蜡笔太不出奇，只比火柴盒大一点点，颜色也只有十二种颜色，现在想来那根本算不得真正意义上的蜡笔，可我已经满足了，我对它们的喜欢是重量级的，虽然我从同学那里看到了比它要更象样的蜡笔。
我最喜欢它们中那个墨绿的色彩，有点象夏天里雨后的树丛，直到现在，我仍旧清晰我用它画上去的感觉，颜色是稍有些老，但有丰润、有持重，更是养眼，我是莫名地喜欢，想来有点似小儿“抓周”的趣味，它似乎暗示着我热爱的倾向，并一直延续至今。
我以为每一个孩子都可以称作画家，我当年就是。虽然今天的我之于绘画是一个标准的门外汉，但仍旧觉得我当年是的。
在一张纸上，我用那根墨绿色的蜡笔涂上了几座山。用深蓝色的蜡笔涂上一条河流，并让它经过每一座山的脚下。河边上，用黄绿色点成了一株小树的样子，我当然希望它能长成缀满深绿叶子的大树。再画上一个持着锹栽培的小孩儿，心想，那就是我了。（这应该是学着书本上看到的样子画的。）但还是不行，也要画一个提水的女孩子上去。不知道为什么那时就会有这种想法，一定不曾想到爱情、婚姻与家庭，只是喜欢能有这样的一个小女孩陪着。当然，那是我心中的秘密，看画的人自然不知道。
最后，我用黄色的蜡笔涂上阳光，并几乎填满了所有的空隙，我觉得应该有那样的温暖。后来有同学说：“那天空呢那太阳呢”是呀！我都忘下了。天空就画不上了，但太阳还是可以的。于是我在边上用红色的蜡笔涂了一个并不大的红点，我说：“这就是太阳了！”同学说：“也太小了吧”我不管，有就可以了，我不想它占了我太多的空间。
我并不愿意相信冥冥中早就有了人生的因果，但是，那个幼小心灵的描绘倒象极了我现在的生活——我仍旧渴望着生活中有更多的阳光，并产生更多的绿色；我仍旧喜欢深沉的绿意，我觉得那样子踏实。
我没去想我要拥有一个天空，也没去想要拥有一个大大的太阳。我只希望有爱人陪着，清贫也好，富裕也罢，一如我心爱的蜡笔，虽然简陋，却能绘满生机。
《晚秋》描绘深秋霜露深重、庭院湿冷的景象，表达了诗人孤独伤感及对故国家乡的思念之情。
“凝”字着力描写了深秋霜露深重、庭院湿冷的景象；“卷”字不仅丐出了秋风来势之猛，也写出了落槐满地的萧索景象。表现了诗人思念故国家乡、孤独伤感的心境。尾联描写了失群的大雁在高空飞行的景象，诗人触景生情，引发了不得南归、思念故国家乡的伤感之情。
值得赏析。因为散文南京通过作者的笔触、字眼和句法，真实地再现了南京的历史、文化和风景。南京作为中国历史上非常重要的城市，有着独特的文化底蕴和绚丽多彩的景观，而散文南京通过细腻且真实的描绘，引领读者深入感受南京的人文和美景，真正领略到了这座城市的独特魅力。同时，南京的人文和美景也成为作品展现时的亮点，让读者不仅仅感官愉悦，也收获了更深层次的思考与情感。