幼小的孩子抬起头来对她说:“妈妈，你是世界上最漂亮的妈妈！” 孩子只有三岁，对他来说，“世界”不过就是家里周围那几条小小的巷子罢了，可是，他却非常严肃而且权威地向她再说一遍:“真的，妈妈，你是世界上最好最漂亮的妈妈！”她不禁微笑，俯身抱起了这个小小的宝贝，把他紧紧地拥在怀里。
是的，孩子，妈妈知道你的意思，妈妈明白你的意思，因为多少年前，妈妈也曾经和你一样，说过这同样的一句话啊！ 多少年以前，她曾经不止一次抬头望向自己的母亲，不止一次说过这句话。小小心灵充满了无线的羡慕与热爱，而那俯身向她微笑的母亲是多么地美丽啊！ 长大了以后，才发现，这个世界有多大，自己的父母和周遭的人一样，都不过是平平凡凡地在过着日子罢了。但是，她也发现，在心里最深最深的那个地方，她仍然固执地相信着。尽管母亲已逐渐老去，而每次面对母亲的时候，她仍然像小时候那样，很严肃并且很权威地对母亲说:“妈妈，你是世界上最好最漂亮的妈妈！”《爱莲说》是北宋时期文学家周敦颐所写的一篇散文，被誉为中国文学史icon上的经典之作。这篇文章通过对荷花的描写，展现了作者对自然美的感受，以及对生命的理解和对人生的思考。下面就让我们一起来赏析这篇经典之作。
文章开篇，就通过对荷花的描绘，营造出了一种宁静、清幽的氛围。作者用“荷叶自在间”、“荷花别样红”等语言手法，将读者带入了一个荷塘的世界中，让读者感受到了荷花的美。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了自己对于荷花的爱慕之情，让读者感受到了作者对自然美的热爱。
接着，作者通过对荷花的生命历程的描绘，表达了对生命的理解和对人生的思考。作者用“出污泥而不染，濯清涟而不妖”等语言手法，表达了荷花在污泥淤泞中也能保持自己的纯洁，展现了生命的坚韧和自我净化的能力。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了对生命的短暂和无常的感慨，让读者感受到了作者对于生命的珍视和对于人生的思考。
最后，作者通过对荷花与人生的关系的探讨，表达了对于人生的理解和对于人生境遇的思考。作者用“采之欲饮，观之欲娱”等语言手法，表达了人在面对荷花时的欣赏和喜爱，展现了人对于美的追求和对于生活的热爱。同时，作者还通过对荷花的描绘，表达了人在面对生命时的态度
散文赏析一般性原则：
一、 把握立意
散文，或叙事，或抒情、或说理。它通过对某个人物某件事情的叙述，对某种风物的描绘，来抒发某种感情，表达某种思想，给人以强烈的感染和深刻的启迪，使之在思想上产生强烈的共鸣，或感情上激起激烈的震荡。有的思想比较集中，情感比较明显，有的则比较隐讳，这就要抓住中心、抓住立意。所以我们在鉴赏作品时，必须清理作品的材料。诸如生活画面、场景、人物、事件、风物等，分析材料之间的内在联系，探索作者感受不断深化的脉络，进而揣摩作品的立意和主旨。
二、 善抓文眼
俗话说“眼睛是心灵的窗口”，“文眼”就是文章的眼睛。鉴赏散文，善抓“文眼”较为重要。抓住了本文的文眼，欣赏佳作就像按图索骥，顺藤摸瓜一样。
三、 明白情物
散文中的“情”，常常是作品中组织人、事、物、景的重要线索，它使作品的结构显得紧凑严密、波澜跌宕。散文抒情的方式也很灵活，或是托物寓情，或是借景抒情;或是直抒胸臆，或是将感情深藏在字里行间。可以说，一篇优秀散文意境包括情和景(事、物)两种因素，其中情是主要的，景只是手段，写景是为了抒情明理。若离开了情，景就失去了生命力。因此，我们在鉴赏散文时要探索散文意境美，可以从即景、披事、体物入手，从而悟情、入情、察清、明情，去感受作者的思想感情，进而欣赏作品的内容之美，境界之高，情致之雅，理趣之妙。
四、 分析结构
散文的特点是“形散而神不散”。我们鉴赏散文，就要在分析和梳理其组织材料的结构特点，明确其线索的基础上，把握文中的“神”。所以分析散文结构对理解把握散文的形和神都不无裨益。
五、 体味情言
散文的语言风格很多。优秀的散文语言都能做到精练准确、朴素自然、清新明快、亲切感人。针对不同作家的不同语言风格特点，如有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的婉约，就要仔细玩味，仔细体味散文的语言之美。
另外还要注意修辞的作用，散文语言比较注重形象、生动。一般多用比喻、拟人、夸张、排比、引用等，这些修辞手法本身具有典型的作用。如比喻的作用是化此为彼，形象生动，想象力丰富;拟人的作用是化物为人，亲切自然，人格化等。
六、 了解情技
了解情技即弄清抒情散文的写作技巧，也就是高考考点要求的“能鉴赏作品的表达技巧”。因此掌握诸如渲染、铺垫、象征、伏笔、照应、悬念等技巧有利于鉴赏散文，把握美文实质。
二、《母子》散文赏析如下：
读完席慕蓉的《母子》，似乎有着与文中的孩子儿时一样的经历，对着妈妈称赞她是世界上最漂亮的人。然而，不由的，对这个孩子产生了羡慕，固执的我一直以为，那严厉的母亲永远都不会表达爱。直至那个秋后，不经意间的一次回眸。
像往常一样出门，简单的向母亲道别，“妈，我走了”。母亲正在忙些什么，头也不抬地“哦”了一声。每次都是这样，简单的道别，她简单的应答，两个人便再也没有多余的语音和动作，哪怕只是一个眼神，小说里离别时的款款深情，在身上从没有发现过。
下了楼梯，走在通往学校的柏油路上，路边的树木不知何时已经满树金黄，片片摇曳的黄叶宣告着秋天的来临。仰头看了看树枝，目光顺着飘摇的树叶从枝头到地下，不经意间，眼角余光的发现，便定格了整个画面。
拐角处一个淡淡的人影，正遥遥的，看着我，悠长悠长的目光仿佛能一直追随到任何地方，而那人影，是十六年来最熟悉的轮廓——母亲。
那是一个怎样的图画啊傻傻的我骤然停在一棵金黄的树下，回头的脸上写着满满的惊讶与不可思议。隔着悠长悠长的柏油路，拐角处的母亲悠长悠长的目光静静的落在我身上，目光亲切，盛满灼灼的爱。
刹那间，她有些束手无措，慌忙收起目光，羞涩与窘迫的目光是我从未见过的，掺杂着孩子一样地慌乱与惊恐，她立刻转身回了家。
站在那久久不能离去，心想，母亲应该有很多次这样注视了吧，而应该是第一次偶然发现。
金黄色是树摇醒了秋日的天空，而母亲的目光摇醒了我，摇醒了她无知的女儿，偶然发现，母亲的爱，就像一朵浓郁的花朵始终在我身边开放着，而却是第一次闻到它沁人心脾的馨香。
无言的大爱便是如此吧。母亲无言的沉默的爱正等着我用一次次的偶然的去发现，用这样的爱串成夺目的珍珠，照亮我的一生。
原来偶然的发现，可以在那一刻，定格成永恒的美丽。
席慕容多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情。（席慕容的作品风格）
这首诗写的是席慕容对爱情的理解对爱情的信仰，她相信爱情等待着爱情，她相信爱情是纯洁的单纯的，圣洁的，她认为爱情是俩个人互相努力互相体会的一件事情，她认为万物都在歌颂着纯洁美丽神圣的爱情。
席慕容
所有的结局都已写好
所有的泪水也都已启程
却忽然忘了是怎么样的一个开始
在那个古老的不再回来的夏日
无论我如何的去追索
年轻的你只如云影掠过
而你微笑的面容极浅极淡
逐渐隐没在日落后的群岚
逐翻开那发黄的扉页
命运将它装订的极为拙劣
含着泪
我一读再读
却不得不承认
青春
是一本太仓促的书
青春之二
在四十五岁的夜里
忽然想她年轻时的眼睛
想起她十六岁时的那个夏日
从山坡上朝他缓缓走来
林外阳光炫目
而她衣裙如此洁白
还记得那满是茶树的丘陵
满是浮云的天空还有那满耳的蝉声
在寂静的寂静的林中
青春之三
我爱在今夜
回看那来时的山径
才发现
我们的日子已经
用另一种全然不同的方式
来过了又走了
曾经那样热烈地计划过的远景
那样细致精密的描好了的蓝图
曾经那样渴盼着它出现的青春
却始终
始终没有来临
席慕蓉《青春》赏析1
就像独坐在落幕后清冷的剧场中追忆舞台上曾经流淌过的精彩华章，就像伫立在纷飞的秋叶中谛听春日里生命清脆的律动，就像跋涉在沉寂的沙漠中回望那片涌动着希望的绿洲。穿行在生命的旅途上，一次次咏唱席慕蓉的《青春》，一次次咀嚼那份甜蜜的忧伤。当青春的炊烟已经袅袅飘散，而生命的灶台却依旧温热炙人。
《青春》是与消沉无关的慨叹。诗歌开篇仅仅一句“所有的结局都已写好，所有的泪水都已启程”，那种对青春远逝的无限伤感、那种对生命短暂的无穷幽怨仿佛立刻遮蔽了天空，紧紧攫住了读者的心;就像那起程的泪水汹涌而来，打湿了每一个敏感而脆弱的生命。
接着作者开始了对远去的青春岁月的追寻，而这种追寻不但没有让疲惫的心得到慰藉，反而把作者引入到更深沉的慨叹之中：“含着泪，我一读再读//却不得不承认//青春是一本太仓促的书。”按照常理，慨叹与消沉似乎存在着某种联系;然而在《青春》含泪的叹惋中我们却感受到了追求者执著坚毅的身影，这种慨叹与消沉无关，这种慨叹是绚烂梦想与无情现实碰撞的耀眼火花，这种慨叹是火红青春与平淡生活对比后的强烈反差，这种慨叹是短暂生命与永恒岁月抗争的无奈叹惋。
生命中的确有一种慨叹与消沉无关，它关乎生命深层的呼喊，它是求索者执著的脚印，它是思索者探究的目光，就像陈子昂在幽州台上震撼古今、响彻寰宇的浩叹：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!”那是一种哀而不伤的悲凉，那是一种怨而不怒的沉静。
《青春》是与美丽有约的追寻。作者在洒满泪水的心路上追寻那个“古老的夏日”，于是看到年轻的生命如云影般掠过岁月沉寂的湖面，于是看到微笑的面容如淡淡的晚霞融入远方迷茫的山岚。虽然追寻的梦想沉浸在泪里，虽然追寻的结果飘散在风中，但是追寻的美丽身影却深深地印在滚烫的生命大地上。
从某个角度来说，追求的高度决定了生命的`高度。应该说，客观上的美丽往往是短暂的，就像鲜花的烂漫与凋零，就像青草的翠绿与枯黄，就像容颜的妩媚与憔悴，似乎就在转瞬之间已经“朝如青丝暮成雪”;但是生命的高贵在于情感，在于精神，正如帕思卡尔所说：“人只是一根芦苇，世界上最脆弱的东西，然而却是一根会思考的芦苇，人的全部高贵就在于思考。”因为在思考的过程中，生活中转瞬即逝的美丽就会在心底凝固为永恒。在追寻中，也许青春的容颜不会回来，但青春的血液可以再次涌动在体内;也许青春的快乐无处寻觅，但青春的柔情可以再次弥漫在心间。在夕阳的余光中我们追寻日出的壮美，在萧瑟的秋风里我们追寻群芳吐艳的繁华。
从某种意义上说，我们追寻的其实不是从前，而是一种温暖，一种力量，一种美丽呀!也许一个人身体健壮结实，而他的心已如死灰;也许一个人身体衰弱不堪，而他的心却春意盎然。失落的青春何处寻?精神的家园草萋萋，那里的风景最美丽。
1.幸福的爱情都是一种模样，而不幸的爱情却各有各的成因、最常见的原因有两个：太早，或者，太迟。
2.是令人日渐消瘦的心事是举答前莫名的伤悲是记忆里一场不散的筵席是不能饮不可饮也要拼却的一醉
3.生命曾经灿放如花，如一季又复一季永不结束的盛夏。
4.在长长的一生里为什么，欢乐总是乍现就凋落，走得最急的都是最美的时光。
5.当我猜到谜底，才发现，一切都已过去，岁月早已换了谜题。
谢邀，《生命的邀约》摘自席慕容诗集中《时光九篇》的第二首。原文如下：作于席慕容40岁，同年（1983）年2月，席慕蓉的诗集《成长的痕迹》及《画出心中的彩虹》出版，7月与晓风、爱亚合着《三弦》小品文集出版，10月出版散文集《有一首歌》，还有《无怨的青春》也是这一年的出版的。
这首诗是席慕容和她丈夫在台湾一个乡下生活10年后的作品，在此之后，他们就有段时间要离开台湾了吧不知是不是因为如此，才写的约定启程。
也有可能是对自己的约定，而眼前的雾就是琐事，处理完琐事，在此之后，席慕容确实发表了很多的作品。
当然，这都是我猜的，若要知道作者本来的意图，就必须问她本人啦 。
查到整体语段大意为：“相约忘记。 ”
对方不爱她了，或者由于某些原因他们不能在一起，但作者自己仍爱着那个人。
允诺着要忘记他，告诉或者不告诉他，这更像是诗人写给自己的话。
雾尽后我就要忘记你，重新活过。
只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜和悲凄 那么就让.让我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然后再缓缓地老去 --
以美丽的画面、优美的意境、精美的语言构筑成篇，实现了爱的教育与美的熏陶。脍炙人口的佳作《小鹿》体现了金波儿童诗独特的艺术魅力。
以美的诗歌表达爱的主题，是金波抒情诗总的特色。他的诗满怀激情地书写对祖国的爱、对大自然的爱、对儿童及儿童美好心灵的爱。同时，诗人从儿童的视角出发，捕捉提炼美的意象、展开美的想象。
一美在语言。诗人连用四个动词，“戒”“惊”“收”“动”，将立秋这一天气候的变化表现出来，非常形象生动，其中的美感皆在细节处得到体现。
二美在借代。“流火”，借代农历七月暑气渐退而秋天将至。“商飙”，借代秋风。“云天”，借代秋天。“木叶”，借代秋叶。因不直接说秋，而处处借秋，使人意象更为开阔，美感更为深远。
三美在真情。秋天来了，诗人的情绪也随之发生了变化。对于秋天的喜爱可以说是溢于言表。云天下的木叶翻飞，正是诗人对于秋天的一种赞美。
秋之韵味，早已在诗人心间流淌。
一叶惊秋，正是这首诗最好的表达。从此以后，暑气渐退而秋天将至，秋风渐起而惊动人心。云天越加澄明美丽，木叶声中又是一年秋来到。
多彩的秋天，就像这首美丽的诗歌，让人心旷神怡，充满期待。希望立秋后的我们，都能迎来人生的美丽旅途，不辜负岁月静好，山河无恙