临皋闲题
北宋：苏轼
临皋亭下不数十步，便是大江，其半是峨眉雪水，吾饮食沐浴皆取焉，何必归乡哉！
江山风月，本无常主，闲者便是主人。闻范子丰新第园池，与此孰胜所不如者，上无两税及助役钱耳。
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先生得知这位亲家新建了一处豪宅，虽然心里有点酸酸的滋味，但是他马上就呵呵一笑。诗人觉得人生苦短，不可太在意得失，既来之则安之，也许老天爷如此对待落魄之人，正是在考验自己的意志品质，于是即兴写了这篇短文，表达心志。
作者在开篇先介绍临皋亭，它离大江很近。江水滔滔，清澈鉴人，诗人立刻联想到家乡的峨眉雪水，虽然离此万里之遥，但也应该流经此处。作者倍感亲切，于是欣喜地说，“吾饮食沐浴皆取焉”。这里好像就是先生的第二故乡，他也就不必苦苦思念故园了。
接下来是千古名句，“江山风月，本无常主，闲者便是主人。”简单的话语，却极为奇警。作者用一个“闲”字，表达出自己恬淡悠闲的生活状态，以及任运随缘的淡泊襟怀。
闲，并非无事可做，而是摆脱了仕途的束缚，没有了名利的羁绊。先生感到自由惬意，又可以安然地读书创作，可谓苦中作乐、乐而忘忧。而且这种“闲”，也是用贬谪之痛换来的，更是一种祸福相生。
正因为作者无拘无束，又不在乎得失荣辱，于是就可以以天为盖、以地为舆。宽阔的大江，仿佛是他的储水罐；茂密的山林，好像是他的后花园。他每天虽然躬耕陇亩，与渔樵为伴，和鸥鹭为伍，却一点也不感到寂寞孤独。
所以当作者听说亲家的新宅落成后，他除了祝贺，还诙谐地说，“闻范子丰新第园池，与此孰胜”作者要以临皋胜景，与范家的新第园池比个高下，看似玩笑话语，又确实发自肺腑。
可见作者毫不在乎自己的穷困潦倒，反而极其率真和淡然。作者在短文的最后，还以幽默的口吻，说出自己还需交“两税及助役钱”，其实是对王安石的一种巧妙讽刺。
苏轼的赤壁
风飘飘，水潺潺，掸掸这一路素衣风尘，驾一叶扁舟，于清秋的黄昏，残阳如血，苍海如幕，来到这古战场。
心中沉浸着如此的哀闷，漫想：那“乌台诗案”的苦楚，那皇帝谪贬的敕令，那洛阳亲友的牵念。于是黄州成为苏轼的落脚，赤壁成了苏轼的赤壁。
他想起了周瑜。“小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭。”他问自己难道自己不正是那东吴的都督吗?自己满腹经纶、胸中有的是治国平天下的笔墨，而此时，面对这一片漫漫江水，他陷入沉思。
他的思绪像长了翅膀似的，继续飞扬，斟一杯酒，临江而酾，是祭奠那死去的英雄，也是祭奠自己的往昔。是啊!他清醒了：哀吾生之须臾倒不如托遗响于悲风，取山水之色，听江上清风之歌唱。他不再悲观，不再耿耿于怀。
后来，他用自己的行动证实自己的顿悟。他在黄州兴修水利，奖励耕织，浅廉从政。黄州的百姓感念这一位父母官。后来修了一祠庙来纪缅这一伟大的文人，知心的父母官。文学的殿堂里永远可以听见那《赤壁赋》华美的乐章。
余秋雨先生在《东坡突围》中呼“苏轼选择了赤壁，赤壁也成全了苏轼。”
是啊!这一路艰辛，这一路坎坷，这一路无奈。苏轼没有消沉，没有失落。他永远也不会去吟唱那软绵绵的情诗与愁苦。
什么“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”只属于李清照的小女子。
“杨柳岸，晓风残月”，“竟无语凝噎”只适合柳三变的多愁善感。
“恰似一江春水向东流”的忧虑只为李后主吟唱。
苏东坡是关东大汉，他只吟“大江东去”的豪迈，他只唱“千古风流人物”的激昂。
赤壁记载了苏东坡的崛起。
赤壁沉淀了苏东坡的不屈。
赤壁诉说着苏东坡的豪迈与诗情不朽。
赤壁只为苏轼而光芒四射。
赤壁，只属于苏轼。
与欧阳修并称欧苏.在论及苏轼的散文创作时，在论及苏轼的散文创作时，首先要注意到他的文学思想与北宋文学变革运动中其他人有显著
不同的地方（这不仅与散文有关）。当然，在表面的基本原则上，苏轼与欧阳修是一致的；他在为欧阳修《居士集》所写的序中，赞扬欧阳氏“其学推韩愈、孟子，以达于孔氏，著礼
乐仁义之实，以合于大道”，又在《上欧阳内翰书》中批评五代“文教衰落，风俗靡靡”，都是强调“明道”和“致用”这两条。
但实际上，
苏轼并不把文章看成是单纯的“载道”之具，并不认为文学的目的只是阐发儒家道德理念；他常用迂回的方法，
肯定文学在表现作者的生活情感、人生体验和哲理思考方面的作用，肯定文学作为一种艺术创造的价值。
他指出写作如古人所言，是“有所不能已而作者”，是“杂然有触于中而发于咏叹”（《江行唱和
集序》），是“有所不尽，如茹物不下，必吐出乃已”（《密州通判厅题名记》），这虽然不是很新鲜的见解，
但毕竟在某种程度上肯定了文学的个人性；倘若考虑到如前所述苏轼的思想出入于儒、道、禅，而非“纯儒”，这种对文学的个人性的认识就更有其突破儒道狭隘
范围的意义了。同时，苏轼对文学的艺术性是相当重视的。一般古文家常引用孔子所说“辞达而已矣”一句，反对在文章写作中的艺术追求，苏轼则说：
夫言止于达意，即疑若不文，是大不然。求物之妙，如系风捕影；能使是物了然于心者，盖千万人而不一遇也，而况能使了然于口与手者乎是之谓辞达。（《答谢民师书》）
这里公然对孔子加以曲解。孔子所谓“辞达”，原只是指用文字清楚地表述事实与思想，而苏轼却把“系风捕影”般的“求物之妙”这种以个人内在感受为基础的很高的艺术境界
作为“辞达”的要求。这些地方，他比也具有艺术爱好的欧阳修走得更远了。
首先要注意到他的文学思想与北宋文学变革运动中其他人有显著
不同的地方（这不仅与散文有关）。当然，在表面的基本原则上，苏轼与欧阳修是一致的；
他在为欧阳修《居士集》所写的序中，赞扬欧阳氏“其学推韩愈、孟子，以达于孔氏，著礼
乐仁义之实，以合于大道”，又在《上欧阳内翰书》中批评五代“文教衰落，风俗靡靡”，
都是强调“明道”和“致用”这两条。
但实际上，
苏轼并不把文章看成是单纯的“载道”之
具，
并不认为文学的目的只是阐发儒家道德理念；
他常用迂回的方法，
肯定文学在表现作者
的生活情感、
人生体验和哲理思考方面的作用，
肯定文学作为一种艺术创造的价值。
他指出
写作如古人所言，是“有所不能已而作者”，
是“杂然有触于中而发于咏叹”（《江行唱和
集序》），是“有所不尽，如茹物不下，必吐出乃已”（《密州通判厅题名记》），这虽然
不是很新鲜的见解，
但毕竟在某种程度上肯定了文学的个人性；
倘若考虑到如前所述苏轼的
思想出入于儒、
道、
禅，而非“纯儒”，这种对文学的个人性的认识就更有其突破儒道狭隘
范围的意义了。
同时，
苏轼对文学的艺术性是相当重视的。
一般古文家常引用孔子所说“辞
达而已矣”一句，反对在文章写作中的艺术追求，苏轼则说：
夫言止于达意，即疑若不文，是大不然。求物之妙，如系风捕影；能使是物了然于心者，
盖千万人而不一遇也，而况能使了然于口与手者乎是之谓辞达。（《答谢民师书》）
这里公然对孔子加以曲解。孔子所谓“辞达”，原只是指用文字清楚地表述事实与思想，
而苏轼却把“系风捕影”般的“求物之妙”这种以个人内在感受为基础的很高的艺术境界
作为“辞达”的要求。这些地方，他比也具有艺术爱好的欧阳修走得更远了。
。这是因为苏轼的散文具有深刻的思想优美的语言和独特的艺术风格。他的散文不仅表达了对社会现实的关注和批判，还展现了对自然人生艺术等方面的独特见解和感悟。
此外，苏轼的散文语言流畅清新自然，富有音乐性和韵律感，给人以美的享受。因此，苏轼的散文被誉为“文如其人，人如其文”，成为北宋散文的代表作品。
苏轼:字子瞻，又字和仲，号东坡居士，又称苏东坡、苏仙著名的散文名篇《前赤壁赋》，也是整个古典文坛最具水准的散文之一，在此文中，东坡以极富诗意和思想的笔调，为我们展现了当年的赤壁风情。
《念奴娇-赤壁怀古》，歌颂了赤壁的壮丽风景，同时，抒化了对风雅超群的周公瑾的向往之情，此词被誉为宋词中豪放派巅峰之作。
赤壁赋
作者：宋·苏轼
壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属(zhǔ)客，诵明月之诗，歌窈(yǎo)窕(tiǎo)之章。少(shǎo)焉，月出于东山之上，徘徊于斗(dǒu)牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯(píng)虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹(zhào)兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予(yú)怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和(hè)之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠(lí)妇。
苏子愀(qiǎo)然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞。’此非曹孟德之诗乎西望夏口，东望武昌。山川相缪(liáo)，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳(zhú)舻(lú)千里，旌(jīng)旗蔽空，酾(shī)酒临江，横槊(shuò)赋诗，固一世之雄也，而今安在哉况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋(mí)鹿，驾一叶之扁舟，举匏(páo)樽以相属(zhǔ)。寄蜉(fú)蝣(yóu)于天地，渺沧海之一粟(sù)。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。"
苏子曰：“客亦知夫(fú)水与月乎逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长(zhǎng)也。盖将自其变者而观之，则天地曾(céng)不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，而得之而为声，目遇之而成色，取之无尽，用之不竭，是造物者之无尽藏(zàng)也，而吾与子之所共食（shì）。”
客喜而笑，洗盏(zhǎn)更酌(zhuó)。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉(jiè)乎舟中，不知东方之既白。
苏轼的散文与欧阳修齐名 诗与黄庭坚齐名
苏轼的著名散文有《贾谊论》《平王论》《记承天寺夜游》等。
苏轼的文学思想是文、道并重。他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献，都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大的独特性。
苏轼的辞赋和四六也取得了很高的成就。他的辞赋继承了欧阳修的传统，但更多地融入了古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，从而青出于蓝而胜于蓝，创作了《赤壁赋》和《后赤壁赋》这样的名篇。
1、最伤情的婉约词：《蝶恋花·春景》
《蝶恋花·春景》
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
2、最缠绵的婉约词：《水龙吟·次韵章质夫杨花词》
《水龙吟·次韵章质夫杨花词》
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
3、最哀婉的婉约词：《西江月·梅花》
《西江月·梅花》
玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。
海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。
素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。
高情已逐晓云空。不与梨花同梦。
4、最寂寞的婉约词：《贺新郎·夏景》
《贺新郎·夏景》
乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。
5、愁思最浓的婉约词：《江神子·恨别》
《江神子·恨别》
天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。
携手佳人，和泪折残红。
为问东风余几许春纵在，与谁同！
隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。
6、最凄迷的婉约词：《江城子·江景》
《江城子·江景》
湖上与张先同赋，时闻弹筝
凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
7、最落寞的婉约词：《洞仙歌·咏柳》
《洞仙歌·咏柳》
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。
8、最可爱的婉约词：《浣溪沙·春情》
《浣溪沙·春情》
道字娇讹语未成。未应春阁梦多情。朝来何事绿鬟倾。彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。困人天气近清明。
9、最心痛的婉约词：《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
10、最无奈的婉约词：《南歌子·寓意》
《南歌子·寓意》
雨暗初疑夜，风回忽报晴。
淡云斜照著山明。
细草软沙溪路、马蹄轻。
卯酒醒还困，仙材梦不成。
蓝桥何处觅云英。只有多情流水、伴人行。
钱穆先生指出：中国散文中所谓小品文者，乃指其非大篇文章，亦可说其不成文体，只是一段一节的随笔之类。但这些小品，却在中国散文中有甚大价值，亦可说中国散文之文学价值，主要正在其小品。
中国最古的散文小品，应可远溯自《论语》。普通把《论语》作经书看，认为是圣人之言，不以文学论。然自文学眼光看来，《论语》一书之文学价值实很高，且举几例：
子曰："岁寒然后知松柏之后凋也。"
此一章只一句话，却可认为是文学的，可目之为文学中之小品。又如：
子在川上，曰："逝者如斯乎不舍昼夜。"
此章仅两句，但亦可谓是文学，是文学中之小品。
以上两章，后人多取来作诗题和诗材用。即论此两章文字，亦是诗人吐属，只是以散文方式写出，大可说其是一种散文诗。诗必讲比兴，而此两章则全用比兴，话在此而意在彼，所以得称为文学，而且特富诗意。（钱穆：《中国散文中的小品》）
余以为苏轼的《记游松风亭》《记承天寺夜游》《超然台记》《择胜亭铭》《放鹤亭记》《前赤壁赋》《后赤壁赋》《黠鼠赋》《题凤翔东院王画壁》《书临皋亭》《陈氏草堂》等皆为散文小品的上品。