汪国真散文作品：走向远方
是男儿总要走向远方，
走向远方是为了让生命更辉煌。
走在崎岖不平的路上，
年轻的眼眸里装着梦更装着思想。
不论是孤独地走着还是结伴同行，
让每一个脚印都坚实而有力量。
我们学着承受痛苦。
学着把眼泪像珍珠一样收藏，
把眼泪都贮存在成功的那一天流淌，
那一天，
哪怕流它个大海汪洋。
我们学着对待误解。
学着把生活的苦酒当成饮料一样慢慢品尝，
不论生命经过多少委屈和艰辛，
我们总是以一个朝气蓬勃的面孔，
醒来在每一个早上。
我们学着对待流言。
学着从容而冷静地面对世事沧桑，
"猝然临之而不惊，无故加之而不怒"，
这便是我们的大勇，我们的修养。
我们学着只争朝夕。
人生苦短，道路漫长，
我们走向并珍爱每一处风光，
我们不停地走着，
不停地走着的我们也成了一处风光。
走向远方，
从少年到青年，
从青年到老年，
我们从星星走成了夕阳。
《动物凶猛》是2004年在中国电影出版社出版的小说，该书作者是王朔。《阳光灿烂的日子》即根据小说《动物凶猛》改编而来。故事以“文革”为背景，描写了北京市一个部队大院中一群少年人的成长过程。
他们逃课、泡妞、打群架，他们由于“不必学习那些后来注定要忘掉的无用的知识”而使自身的动物本能获得了空前的解放； 他们深知自己的未来已被框定于固定的范畴之内，所以他们一点也不担心自己的前程。
郭石夫 ，一九四五年生于北京，祖籍是天津。以大写意花鸟画享誉画坛，并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等，于戏曲上造诣尤深。
郭石夫先生现为中国美术家协会会员、北京画院艺术委员会委员、北京市美术高级职称评审委员、国家一级美术师。
经典散文作品主要有：菩提十书、莲花开落、温一壶月光下酒、不争，是一种慈悲、不辩，是一种智慧等等。林清玄是当代著名作家、散文家、诗人、学者，30岁前就得遍了台湾所有文学大奖，被誉为"当代散文八大作家"之一，本文为大家带来了林清玄十大经典作品。
1、《菩提十书》是林清玄写作生涯中最重要的作品。
也是其思想和风格形成的代表作，写作时间从20世纪80年代到90年代，长达十几年时间。每册印量都超过100版，十册共印行1000版以上。被媒体选为“四十年来最畅销及最有影响的书”。 《菩提十书》分别是“紫色菩提”、“凤眼菩提”、“星月菩提”、“如意菩提”、“拈花菩提”、“清凉菩提”、“宝瓶菩提”、“红尘菩提”、“随喜菩提”、“有情菩提”。
2、《现在就是最好的时光》包括林清玄老师65篇经典作品。
是由近百名名校名师推荐、万千热心读者精选甄选而成，囊括林清玄近50载创作生涯，是最能代表林清玄作品风格的散文精选文集。
3、《世界因你而温柔》 是“林清玄从容幸福系列”中的一本。
从林清玄历年来的散文作品中精选而来。本书关键词“温柔”，同时有着“温和”与“柔软”之意。温和代表了温度，而柔软则代表了力量。一个温柔的人，也一定是慈悲的人，是能够见自己见天地见众生的人。柔软心并不是和稀泥一样的泥巴，柔软心是有着包容的见地，它超越一切、包容一切。温柔则无敌。
4、《温一壶月光下酒》是著名散文家林清玄的作品。
温一壶月光下酒，是些什么呢风扫落花的惆怅，有着粗糙的疼痛，柔滑的深情，地老天荒的相信是我的文字熟练而心遗忘的那一些些么也许，倾诉已经是那样一道深深的河道，情感的浪潮再也学不会四散奔流。我哀哀地看着，哀哀地想着。我感觉到自己被囚禁了....
5、《不辩，是一种智慧》是林清玄的作品。
不争辩的人通常是以“海纳百川”般的胸怀做事待人，不拘泥于小节，看淡得与失，用“厚德载物”的心态面对一切。因此，这类人属于“大智若愚”的人。不争辩是一种处惊不变的心态，是一种成就大事的智慧，是一种包容万物的人格。
6、《自心清净，能断烦恼》由林清玄所著。
长江文艺出版社出版的图书。年轻时总要凑热闹，大家混在一起才觉得踏实；恨不得什么东西都想要；和别人比都想赢。慢慢发现，幸福不是去外面要，而要问自己内心找。自己体会世界和人生，清净那颗被宠坏的心，就会更通透。
7、《莲花开落》是林清玄的第一部散文集。
林清玄十七岁开始发表作品，二十岁时出版第一部散文集《莲花开落》。这部散文集笔触平淡，却散发出触动人心的魅力。
8、《不闻，是一种清净》是林清玄的散文集。
除了亲自作序推荐，表明写作的中心思想外，还增加了部分未曾发表的新作与有缘的朋友分享，这在作者此前所有的选集中是绝无仅有的。
9、《不看，是一种自在》作者林清玄。
眼不见，心为净；耳不听，心不烦。很多人埋怨生活累，其实是我们的心累，而心累又源于我们的眼睛和耳朵接收了外界太多纷扰的信息，从而影响了心情，破坏了安静自在的生活。其实，人生就那么简单。做个单纯的人，走一段幸福的路。
10、《鸳鸯香炉》作者是林清玄。
《鸳鸯香炉》是继《迷路的云》之后作者散文创作进入成熟期另一代表作，获金鼎奖。抒情敛放自如、叙事深切感人。对人间万物的悲悯情怀，对时空宇宙的无穷玄思，使人感知生命的至真至美，汇集其艺术创作的个性魅力。
首先解决一个问题，散文的类型。散文大体可分为，叙事散文，哲理散文（议论散文或是杂文），抒情散文。
叙事散文叙事性强一些，自然要理清叙事线索，人物关系等，然后透过叙事揣摩作者的意图，从而对自己有所启迪。这个可以看看迟子建的散文。
哲理散文一般侧重议论，这就得分清论点和论据。当下很多哲理散文大多结合历史时事有感而发，这就还要进一步体会作者的意图，批判，还是颂扬。林清玄的哲理散文很多跟佛理有关，一般会先叙述佛教故事然后谈感悟说哲理。
抒情散文侧重抒情，语言优美整饬，情感充沛，很有诗的韵味，这样的散文是合诵读，通过诵读去品味语言，体会情感！
不过前些年，余秋雨的历史散文盛行一时，谈历史，品文化也还是值得一看的。他的散文叙事议论哲理兼备，也是不错的体验！
总之散文的欣赏，无非语言，情感，哲理这些东西罢了。
能攻心则反侧自消，从古知兵非好战
不审势即宽严皆误，后来治蜀要深思
一、《朝花夕拾》作者是鲁迅
二、《随想录》作者是巴金
三、《文化苦旅》作者是余秋雨
四、《菩提十书》作者是林清玄
五、《湘行散记》作者是沈从文
六、《雨天的书》作者是周作人
七、《雅舍小品》作者是梁实秋
八、《逝水》作者是汪曾祺
九、《忆往述怀》作者是季羡林
十、《一个人的村庄》作者是刘亮程
《儿女》看似娓娓道来的家常话，却极为真切、生动，具有感染力。
作者写儿女，都是从一些琐事、小事入手，琐事小事反而具有了典型性。试问天下的父亲，哪个没有经历过文章中儿女的那些情景那些事情分明就发生在自家孩子的身上。这些琐事经过作者的精心剪裁，再现了一幕幕很强的戏剧性场面，充满着童真童趣，集中表现了孩子们特有的好动、顽皮等特点。 平常的语言中蕴涵着真挚的感情。写送阿九和转儿的一段中，尽管追叙的是一些平常事，但那种伤感、愧疚的心情却流淌在字里行间，使读者真切地感受到一个父亲对子女深沉的依恋和爱。“转儿望望我，没说什么”，“暑假时一定来接我啊！”描尽了那个特定环境里儿童的心境。“小小的心儿，知道是怎样忍受那寂寞来着。”这不经意的叙述，却有着强烈的艺术感染力。 写吃饭的情景、游戏的情景，信手拈来，没有丝毫藻饰，却真切形象地展现了一个平常家庭的生活情景：吵闹和可爱并存。对阿九和阿莱的“暴行”虽是简单的叙述，可是谁读了不会心有同感，随之又因此与作者一样感到深深的自责呢 作者就是这样不刻意地雕刻生活细节，只摘取生活本身的影像，体现出强烈的感情浓度、生活纯度和表现力度。读之一股浓郁的生活气息扑面而来。秦聚宝老师写硬笔书法作品，有:自作1.七律：不惑之年始学书，理迷手悖难成幅。唯师可染三千废，有日无闲满纸塗。
物换星移赖众贤，民安国泰度华年。神州处处高歌颂，吾辈幸逢尧舜天。2.自作《感悟人生》
叹人生太短，恨苦海无边。重安排来生，仍难免遗憾。力不及勿盼，别追求圆满。尝今生甘苦，度似水流年。3..张籍《秋思》
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
4.岑参《逢入京使》
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
5.戴叔伦《闺怨》
看花无语泪如倾，多少春风怨别情。
不识玉门关外路，梦中昨夜到边城。
6.罗隐《蜂》
不论平地与山尖 ，无限风光尽 被占 。
采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜 7.裴度《溪居》
门径俯清溪，茅檐古木齐。
红尘飘不到，时有水禽啼。8.王维《田园乐七首·其六 / 闲居》
桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。
花落家童未扫，莺啼山客犹眠。看了秦老师写的三首诗（张继《枫桥夜泊》，王昌龄《芙蓉楼送辛渐》，孟郊《归信吟》），我觉得是老师人格写照！即兴有感而发：陇人思乡情溢纸，师恩大爱动桃李。
吾辈感叹拜师晚，夸父追日也心甘！
剿匪剧《边城汉子》插曲《蜜》《想妹想得泪水流》《扁担亲·表姐表妹柴两捆》，由蒲钰作词、李戈作曲。
该剧改编自小说《脑袋开花》，讲述1927年到1950年间，生活在黔、湘、渝边区的主人公蒲地流，为了营救生活于水深火热中的父老乡亲，举家投奔解放区，为湘西剿匪立下功劳的故事。既有剿匪、战乱、密谋等惊险元素，又有复杂的爱恨情仇故事。2010年8月首播。