成语

高中音乐说课稿模板(高中音乐不忘初心说课稿)

高中音乐说课稿模板(高中音乐不忘初心说课稿)


高中音乐说课稿模板5篇

通过明确教学目标,让学生了解本节课的学习重点和难点,下面是小编为大家整理的高中音乐说课稿模板,如果大家喜欢可以分享给身边的朋友。     

高中音乐说课稿模板 精选篇1

一、 说目标

歌唱是实践性很强的学习内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的有效途径,在高中阶段要注意培养和发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好,增强演唱的自信心;发展学生的表演潜能及创造潜能,使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。引导学生用健康的审美意识规范自己的歌唱实践,并在其中享受到美的愉悦,得到情感的陶冶与升华。根据新课程标准的要求,以及对学生现状和教材的分析我设立了本节课的三维教学目标:

知识目标:在感受体验不同国家合唱作品的同时,进一步了解合唱的类型和编制。

能力目标:在学习合唱知识的同时,继续学习和巩固歌唱的基本要素,能尽量达到用正确的歌唱方法演唱重唱或二声部音乐作品的一个声部,并与其他声部融合。

情感目标:通过欣赏和演唱合唱作品,培养学生感受人声的丰富表现力与美感,积极参与实践活动,从而使学生热爱生活,热爱生命。

二、 说教材

本课是人民音乐出版社出版的普通高中课程标准实验教科书音乐歌唱模块中的第四单元世界之光中的一节,本单元在整册书中的作用是承上启下,在巩固和学习其他单元的时候具有重要指导作用;本单元的内容要点是:(1)本单元要选择不同国家和地区的合唱作品,让学生感受和体验各自不同的风格;(2)对比欣赏混声合唱、女声合唱、男声合唱、童声合唱的不同,归纳总结各自的合唱编制;(3)“实践”一直是整个歌唱模块的重心,本单元要实践的是歌唱艺术中的“重唱”,也可采用二声部合唱训练;(4)本单元还涉及到了歌唱的基本要素歌唱的声区和音色的统一,这一知识专业性很强,我们只作常识介绍,同时继续深化前三单元的歌唱基本要素。根据本单元的内容要点,我将本单元分三课时完成,第一课完成前三个内容要点,第二课完成第四个内容要点,第三课排练一首歌曲《含苞欲放的花》,今天我要上的是第一课世界之光——合唱艺术,根据我设立的教学目标我将本课的教学重点、难点、关键设立如下:

重点:合唱的种类和编制

难点:独立完成重唱或二声部合唱的一个声部

关键:熟练掌握歌唱的基本要素

三、 说教法与学法

学生是学习的主体,在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性,让学生能主动积极地学习。

1、比较法:在导入环节里,让学生通过听辩比较四首来自不同国家的合唱歌曲,完成一道连线题,并感受体验各自的风格。

2、探究法:在合唱的种类和编制这一教学环节中主要让学生通过看书和资料引导学生进行合唱知识的探究,并结合比较法,归纳总结合唱的种类和编制,并亲身参与混声合唱的编制。

3、讲授法:讲授法虽然是比较传统的授课方法,但是对于歌唱的要素和歌曲的排练过程中有很多专业知识,这些必须通过讲授传达正确的教育信息,让学生作出相应的反应,并结合音乐学习过程中的最基本的学法模仿来完成歌曲学唱这一环节。

理论依据:根据课程标准中的课程目标的要求:

1、体验。音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在音乐形态与音乐情感的积极体验中,充分展开联想与想象,爱护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

2、比较。通过比较音乐的不同体裁、形势、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。

3、探究。学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性学习方法,以培养学生的创造性思维能力。

4、合作。在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒介,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。

四、 说过程

为了充分体现新课程、新课堂、新学法,在本节课教学过程中我设计了四个教学环节:1、听辨导入2、欣赏与探讨3音乐实践4、才艺展示

高中音乐世界之光——合唱艺术说课稿,标签:高中音乐说课稿,音乐说课稿,

教学步骤

教学步骤

教学内容

教师活动

学生活动

设计意图

一、组织

教学

播放音乐学生步入课堂

师生问候

同学们好

老师好

营造音乐学习氛围

二、导入

播放四首合唱作品的录音或视频片断完成连线题

请同学们用审美的耳朵仔细聆听,思考四首合唱作品都来自哪些国家?(连线)

学生讨论后回答:美国、法国等

吸引学生注意并产生兴趣。

展示标题:“世界之光”——合唱艺术。

在感受体验来自不同国家合唱作品的同时,走进我们今天的课题第四单元“世界之光”继续我们合唱艺术的学习。

观看幻灯展示的课题“世界之光”——合唱艺术

三、新授

(一)

合唱的种

类和编制

探究

合唱的种类

混声合唱

同声合唱:童声合唱

女声合唱

男声合唱

请同学们继续讨论刚才的四首合唱作品的不同之处?

归纳总结讨论的结果:童声合唱

女声合唱

男声合唱

混声合唱

通过比较讨论等教学方法引导学生主动思考,培养学生的探究能力和团结合作能力。

合唱的编制:声部是合唱中的基本组织单位;

第一女高音、第二女高音

第一女低音、第二女低音

第一男高音、第二男高音

第一男低音、第二男低音

又可分为一声部、二声部;或者一声部、二声部、三声部(同声合唱多用)。

①同学们想想看,在合唱的种类里,我们这个班级组成的合唱团应当是什么类型?

②下面我们以混声合唱为例参照书上42页一起了解一下合唱的编制。

③我们通过幻灯片了解一下各种合唱类型的队列,同时我想请四位同学用肢体语言面向我(指挥)按相应的位置站好。

学生回答:混声合唱

高中音乐世界之光——合唱艺术说课稿,标签:高中音乐说课稿,音乐说课稿,

同学们打开书的42页

在了解队列的同时,掌握混声合唱的英文缩写S女高音、A女低音、T男高音、B男低音

(二)

练习

音乐实践

①歌唱前的基础练习

两次呼吸练习(慢吸和急吸)。

发声练习。

②二声部作品《深深的海洋》

今天我们就用混声合唱演唱一首二声部作品《深深的海洋》,在演唱之前我们做基础的发声练习。

学唱歌曲《深深的海洋》。

根据老师的提示和要求,做好学习过的歌唱的基本要素来指导发声和歌曲的演唱。

让学生亲自参与实践,由浅入深,在学会两声部歌曲的同时能与他人配合完成重唱。

(三)

学生展示学习成果。

学生展示学习后的成果。

我们分声部分别找八名同学来演唱这首歌曲。

上升高度,我们找两名女同学为我们演绎女声二重唱。

根据老师的要求,选出代表参加表演。

四、小结

本节课,我们研究了合唱的类型和编制,并学习了二声部歌曲《深深的海洋》希望同学们能够热爱歌唱,不仅能独唱,还要会与他人合作进行重唱和合唱,我想你们一定会从中找到乐趣,用更加积极乐观的态度去学习和生活,下课。

五、作业

回去学唱歌曲《含苞欲放的花》。

课后拓展。

高中音乐说课稿模板 精选篇2

一、说教材

1、教学内容:该教学内容是川版高中音乐教科书上册p78歌唱常识(三)美声、民族、通俗唱法的特点一节。这部分教材是音乐知识性内容,是让学生了解中国声乐演唱目前对唱法的界定。

2、教材分析:这部分教材是介绍三大唱法的艺术特点和区别,让学生了解三大唱法在中国的发展历史,明白三大唱法是怎样确立起来的。

3、教学目标:根据音乐新课程标准的要求,重在对学生学习兴趣的培养和感受理解,表现欣赏音乐的审美能力的培养,我对本课教学制定出以下教学目标:

1)通过教学让学生了解中国现阶段声乐演唱的三大唱法——美声、民族、通俗唱法以及三大唱法的发展历史和特点。

2)让学生学会分辨声乐作品演唱方法,掌握三大唱法的发声特点来判断歌唱者是用什么唱法来演唱歌曲的。

4、教学重难点:

根据教学目标,结合教学内容,我认为教学重难点应该确立为——三大唱法的分辨。

因为本课学习后,学生最终目的就是会鉴赏声乐演唱作品是用何种唱法来演唱的。所以让学生用心去分辨唱法,应该是本节课的教学重难点。用大量的作品让学生去分辨唱法,应该是教学重点,也是学生学习一个难点。

5、教具准备:制作多媒体课件,搜集相关音响材料

二、说教法

1、情景导入法。老师从“青年歌手大奖赛”情景,引入新课,激发学生学习兴趣,调动学生学习积极性,使学生感到学习新课的趣味感、新奇感。

2、对比欣赏法:让学生观看不同唱法的演出视频,提出问题,让学生注意聆听声音发声状态的不同,抓出每种唱法的口腔形状作为突破口,从而分辨三大唱法的不同。

3、图示对比法:让学生观察黑板上画出的三种口型,让学生针对三种唱法对号入座,从而理解唱法和口型的关系。便于学生分辨唱法。

三、说学法

1、大胆放手,让学生成为课堂的主人。在指导学生聆听歌曲的过程中,重在让学生通过闭目聆听音乐,从中感受三大唱法发声效果的差异,最后亲自尝试,模拟三种唱法发“啊”声来体验区别。

2、群体合作法:让学生思考三大唱法有什么差异?让每个学生都动起来,进行讨论,发挥其独特的才华,鼓励他们互相帮助、互相启迪、互相促进,发挥其群体力量,分组回答提问,互相补充,增强他们的交往能力,达到共同提高。最终归纳出三大唱法在口腔开度、呼吸、音量大小方面的差异。

四、说教学程序

1、引入课题:介绍唱法的含义及其分类

2、实际听赏几首歌曲,判断演唱者是什么演唱方法?

教师本人作品《为祖国祝福》——民族

《我的太阳》——美声

《咱老百姓》——民族

《菊花台》——通俗

3、欣赏两首两种唱法合作的作品,让学生明白唱法之间的合作是当今演出的一种新颖形式。

《相约在北京时间》——美声、通俗合作

《千里之外》——通俗、民族合作

4、学生讨论一下,三大唱法的各自特点?

从口腔开度,音量大小、呼吸情况分析一下

5、详细介绍三大唱法的发展历史和各自的艺术特点。

6、学生听辨6首歌曲演唱者的唱法是什么?

曲1:《骊歌》——通俗

曲2:《军民团结一家亲》——民族

曲3:《十八湾水路到我家》——民族

曲4:自己作品《千里之外》——通俗、民族合作

曲5:《饮酒歌》——美声

曲6:《月亮之上》——通俗

7、小结下课

高中音乐说课稿模板 精选篇3

一、说教材

1、教材分析:

本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》(全一册)第十七单元《新中国的歌》第三十三节《流行风》。本课将主要欣赏学习歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。《思念》这首歌曲表达了人生,离别的思念、惆怅之情。《懂你》这首歌曲表达对母亲的真挚美好情感,诉说重归母亲怀抱的热望。《好汉歌》歌曲粗犷、豪放。

(通过对教材的分析,我的教学目标为以下两点)

2、教学目标:

①引导学生感受、体验歌曲的音乐情绪及音乐风格。

②引导学生了解通俗音乐的基本特征,并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。

(为了更好的完成以上目标,我的教学重点和难点为)

3、教学重点、难点:

通过三种类型歌曲的聆听,研究各自不同的风格与特点,挖掘歌曲的内涵。

二、说教法说学法

高中的学生,知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体,我将采用合作探究的方法,紧紧围绕教学目标和教学重点,充分调动学生的积极性。

(下面说一下我的教学过程)

三、说教学过程

(1)导入部分:从学生熟知的音乐开始,首先播放当下最红的流行歌曲《新不了情》,营造氛围,从而集中学生的注意力,引起他们的兴趣。

(2)过度语言:在形形色色的流行音乐中,存在着演唱方法和演唱风格各异的现象,接下来我们就通过鉴赏几首歌曲,具体来感受和体验其演唱风格。带着问题欣赏歌曲,发现歌曲结构、理解歌曲特点,挖掘歌曲内涵。

①首先欣赏女生独唱《思念》。之后提问学生:歌曲表达了怎样的情感?(表达了人生,离别的思念、惆怅之情)。然后让学生认识歌曲结构。通过分析歌曲结构(A+B),①A段:(在较低音区娓娓道出思念之情)B段:(渐向高音区,跳跃跌宕,情绪更显激动,呼唤似的唱出无可奈何的哀怨)让学生了解常见的通俗歌曲写法,即“开始低吟,继而高唱,在延长的高音上结束。”

②下面请一位学生有感情的朗读《懂你》的歌词,之后聆听歌曲,提问学生:歌曲表达了怎样的情感(②表达对母亲的真挚美好情感,诉说重归母亲怀抱的热望)让学生进一步感受歌曲凄楚的韵味,反映了整个社会对道德、亲情、文明的再度呼唤和重新审视。

③接下来播放电视连续剧《水浒传》的主题歌《好汉歌》,之后请学生说出其演唱风格与前两首有何不同。(刘欢成功地应用民族唱法表现了“梁山好汉”粗犷、豪爽不羁、讲义气的性格。此曲的音乐素材来自河南民歌,所以演唱风格与前两首歌曲截然不同。)

(3)最后给同学们介绍解通俗音乐的基本特征,并引导用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值:(③通俗音乐泛指一些通俗易懂、为广大群众喜闻乐见而又传播较广的音乐,如轻音乐、爵士乐、迪斯科音乐、摇滚乐和通俗歌曲等。通俗音乐的内容一般取材于日常生活,通俗音乐强调娱乐性和即兴性,表现手法和风格都很自由而富于变化。不少通俗音乐与民间音乐有着紧密联系,经常采用地方色彩的旋律和调式,因而更具有通俗性)

四、拓展

④对比聆听艺术歌曲《我爱你,中国》、民歌《茉莉花》和通俗歌曲《思念》片段,谈谈通俗歌曲和艺术歌曲、民间歌曲各有哪些不同风格?各有哪些特点?

五、总结

通过欣赏歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》,可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。谢谢评委,说课完毕

高中音乐说课稿模板 精选篇4

一、说教材

1.教材分析:

本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》(全一册)第七单元《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》第十四节《巴赫》。本课将主要欣赏学习巴洛克时期著名的作曲家巴赫创作的《马太受难曲》,以及巴洛克时期重要的音乐知识,复调音乐与主调音乐、十二平均律等。

(通过对教材的分析,我的教学目标为以下两点)

2.教学目标:

①引导学生感受、体验《马太受难曲》的音乐风格特征。

②引导学生初步了解“巴罗克音乐”“复调音乐与主调音乐”和音乐家巴赫。

(为了更好的完成以上目标,我的教学重点和难点为:)

3.教学重点、难点:

巴洛克音乐、对复调和主调音乐的理解、分析《马太受难曲》

二、说教法说学法

高中的学生,知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体,我将采用合作探究的方法,紧紧围绕教学目标和教学重点,充分调动学生的积极性。

(下面说一下我的教学过程)

三、说教学过程

①导入部分:首先请学生观察目录(第7—9单元),总结特点。(按照先后介绍音乐史上的三大重要时期——巴洛克时期,古典主义时期和浪漫主义时期)。那么今天我们就学习巴洛克时期的音乐和重要的代表人物——巴赫。

②下面播放巴赫生平简介视频。《马太受难曲》共有七十八曲,今天我们要欣赏的是第1、72、78分曲,接下来我们联系故事先来分别欣赏一下。首先,对比欣赏第1和72分曲。提问学生:第1和72分曲之间在故事发展、音乐素材、音乐类型等方面的不同点。(①分曲1是一个悲剧的序幕,展现了耶稣临刑前被游街示众的场景,在管弦乐队的伴奏下,气势磅礴的双合唱队把人们引入一种悲哀的气氛中。音乐属于复调音乐;②分曲72是一首著名的圣咏旋律,是在耶稣死去之后出现的,悲沉的音调营造了耶稣死去后的悲痛气氛,将这部宗教悲剧推向了高潮。音乐属于主调音乐)

③接下来将与同学们一起对比总结复调音乐与主调音乐。

复调音乐和主调音乐,两种不同的音乐。复调音乐是由两个或两个以上曲调以对位法则结合在一起的多声部音乐,主要特点在于各声部都有独立性。而主调音乐虽也是多声部音乐,却仅以一个声部为主,其他声部只起陪衬作用。

④接下来欣赏《马太受难曲》的最后一部分(78曲)之后提问学生:这段音乐和第1分曲有什么相似和不同之处?(③最后的终曲和第一分曲同样是一首双合唱曲,形成首尾呼应。不同的是,原来那悲哀的情绪已不再强烈,一切痛苦皆花作平静的祈祷:“安息吧!安息吧,你那疲惫的圣体”)

⑤最后,播放《摇摆巴赫》中黑人音乐家麦菲林指挥和演唱的《弦乐四重奏》,感受巴赫复调音乐的艺术魅力。

四、拓展

布置作业,在图书馆或网络查找资料,了解欧洲十二平均律与中国明代律学家朱载堉的“新法密律”二者之间的关系。

五、总结

通过欣赏巴赫的《马太受难曲》,可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

谢谢评委,说课完毕

高中音乐说课稿模板 精选篇5

一、说教材

教材分析:本课是第六单元第欧洲民间音乐,拉丁美洲音乐中的第一课,也就是整本书的`第十二节-欧洲民间音乐-风笛,排萧.本课是这一单元的第一课时,主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅,还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈,还包括音乐知识欧洲音乐.因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣,所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品,让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,使学生能在轻松愉快的气氛中学习.

二、说教法

根据教材特点和配合学生的特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,在教学过程中,创设和谐而愉快的情感氛围,发挥学生的学习主体性和教师的指导作用,让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐.

三、说学法

学生是学习的主体,要让学生能轻松的学习,学习方法是很重要的.在讲授音乐知识时,我会尽量的结合作品和影响资料,做到让学生轻松的接受,努力让理论知识变得不会那么枯燥.这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入,着重让学生听有风笛演奏部分的音乐,并提问学生是由什么乐器演奏,由此来引出今天本课的饿主题-欧洲音乐.这种导入从学生熟悉的音乐入手,让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松,并能从这种轻松的氛围中学到一些音乐知识.

四、说教学目标和重难点

本课的教学目标;

1,欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

初步知道欧洲民间音乐的饿概况.

2,了解风笛、萧的音乐特点.

本课的重点是:从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

难点是:能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

五、说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲,我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

1)导入:我用铁达尼号的音乐来导入,特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏,在学生的回答中引出今天的主题-欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手,引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言,并指出今天的教学任务:欣赏几首欧洲民间音乐,并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象,使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的,从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

3)完整播放<鸟儿在歌唱>,并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕,请班级上学过美声的饿同学来演唱,让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后,教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法,并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法,这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同,并能通过请学生演唱,加深学生对本课的印象.

4)完整播放<优雅>并提问:这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;

风笛.

下面多媒体显示风笛的形状,教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后,多媒体再弹出一个画面,是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.

最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法,通过对比介绍,让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

5)小插花,播放两段音乐,请学生来分辨主奏乐器.

(一段是中国的饿竹笛,一段是风笛).教师鼓励学生回答准确,这时侯教师拿出两个乐器,对,就是竹笛与风笛,教师师范演奏,并请学生来学.当燃教师辉控制住场面,不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法,这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力,从而提高学生学习的兴趣.

6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>,教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后,提问,主要由那种乐器演奏并出示排萧图示,简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后,再播放一遍音乐,请学生来体会这首曲子的饿情绪如何,并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;

每个人的感受不一样,对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案,他没有固定的回答,并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法,设计意图是通过对乐曲的欣赏,来教育学生今后音乐课上该如何表现.

7)最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段,如果找不到,可以自己来讲欧洲音乐的特点,完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话法。

六、总结

本节课秉承着体验,参与,思考的饿原则,通过学生的参与和与教师的互动,让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题.

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