课程设计
一、教学目标
1、整体感知课文，把握文章低沉的感情基调，体会作者对古都的深深眷恋的情感。
2、体会课文“形散而神不散”的散文特点，掌握文章以情驭景，以景显情，情景交融的写法。
3、品味文章优美隽永，清新雅致的语言。
4、学习美文，陶冶学生性情，提高审美鉴赏能力。
二、教学重难点
1、重点：了解作者笔下的“清、静、悲凉”的秋，和作者抒发的对古都深深的眷恋之情。
2、难点：体会作者以情驭景，以景显情所创设的“物”“我”之间完美的融合与统一。
三、课时安排
二课时
四、教学方法
情景教学法、朗读法、讨论法及点拨法
五、课前预习
1、自主学习本文的文学常识，了解作者及写作背景
2、把握作者笔下“故都的秋”的特点
3、画出文中描写的景物，和各段中表现色彩、声音的词语
4、给各段景物描写添加一个小标题
5、体会作者的思想情感
第一课时
一、教学重点
1、整体把握课文内容，明确作者笔下故都的秋天“清、静、悲凉”的特点
2、概括文中五幅秋景图
3、通过分析秋晨院落图是学生理解“情景交融”的写作手法
二、教学过程
1、导入
秋天，以其特有的魅力，吸引着一代又一代的骚人墨客。从古到今，关于“秋”的诗文，可谓汗牛充栋。历代名家描写秋的名篇和佳句是举不胜举。有哪位同学能就这些名篇和佳句略举几例?这些名篇和佳句，有的描写秋天的萧杀和凄凉，抒发作者深深的悲秋之感;有的刻画了秋天。有的刻画了秋天的绚丽多彩，寄寓了作者浓浓的赞秋之情。而郁达夫却以自己个性鲜明的思想，选择了独特的角度，运用与众不同的手法，写出《故都的秋》这篇散文精品。究竟郁达夫笔下的秋是怎样一种景象?“秋”景如何?“秋”意怎样?下面就让我们一起来学习郁达夫的《故都的秋》。
2、检查预习
学生介绍作者和本文的写作背景
3、解题
“故都”的秋，“故都”点明了描写地点，“秋”点明了描写内容，是人文景观和自然景观的融合。我们知道故都也就是北平，但作者问什么不直接把题目写成“北平的秋”呢?
明确：故，有历史的悠久，年代遥远之感，也有思念故乡怀念故乡之情，同时也是一种繁华褪尽，荒凉落寞的情绪。作者在标题中不用北平，而用“故都”，就包含一种深切的眷念以及悲凉之意。
4、粗读课文，整体把握文意
1)作者的笔下故都的秋有何特点呢?
明确：特点是清、静、悲凉，作者在第一自然段就开门见山的提出了故都的秋具有“清、静、悲凉”的特点，具有提纲挈领的作用，奠定了文章的基调。(学生齐读第一自然段)
2)文章的哪些段落描写了故都的秋?是是怎么样表现这种特色的呢?请同学们快速浏览课文，找出作者是从哪些方面来表现北国秋色的。
明确：文中3——11自然段描写了故都的秋。作者通过破屋、碧绿的天色、青天下驯鸽的飞声、日光、牵牛花、秋草、秋槐、秋蝉、秋雨、秋枣等等意象来表现秋色的。
破屋，日光，牵牛花都是庭院的景色所以第3段我们可将其归纳为秋院景色。由学生之间合作概括出其他四幅图。
明确：第三段，秋院(小院秋晨)，第四段，秋槐(秋槐落蕊)，第五段，秋蝉(秋蝉残声)，第六---十段秋雨(秋雨话凉)第十一段，秋果(秋日异果)
(注：不是重点环节，不追求标题的协调、一致。)
5、集中欣赏
请一位同学分将第一幅秋景图有感情的朗读一遍，读的时候注意体会作者在字里行间流露的情感。
文章集中反映故都的秋特点是“清、静、悲凉”那么第一幅图秋院图是如何体现出这些特点呢?
明确：1)冷暖色调的判断。(视觉)
碧绿的天色，蓝白的牵牛花，都是恬静安谧的冷色调，这些冷色调一般给人一种“清”的感觉。(红、橙、黄等颜色称为暖色系，绿、青、蓝等颜色称为冷色系)
故都北京，即使是在郁达夫那个时代，秋天里，明艳之色有，繁市之境在，作者为何避而不写?
明确：主要的是与作者当时的心境有关，由于作者当时心情不好，因此不喜暖色，不好热闹。(让我们来看看郁达夫在写作这篇散文的时候的什么样的一种精神状态，插入写作背景。)
2)声音的体现。(听觉)
青天下驯鸽的飞声是很细小的，但作者依然能够听见，正应了那句古诗——“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，给人一种辽远之感。作者在此用反衬的手法，以闹取静，突显出了北国之秋早晨的宁静的特点。(“静”)
3)环境的描绘。
作者租的是一椽破屋，在院子里细数一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中静对蓝朵，感受秋意。破屋和破壁通常会给人一种落寞荒凉之感，这种落寞和荒凉往往会让人产生“悲凉”之情。
“长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。”我们一般提到草通常会说绿油油的，一片片的，而作者喜欢的却是疏疏落落，尖细且长的秋草，我们知道秋风萧瑟，一阵秋风过后，树叶飘零，野草枯黄，生命即将终结，感物伤人，自然会产生一种悲凉之感。作者写这些悲凉的景也是在品味这种悲凉的氛围。
导学目标：
1、知识与能力 品味文本精致细腻的悲凉美，学习文本抓景物特征写景的手法
2、过程与方法 培养朗读感悟、品味揣摩语言的能力。
3、情感态度与价值观 感受作者的审美情趣 ，提高审美能力
导学重点、难点
感受文本精致细腻的悲凉美 ，提高学生的审美能力
导学方法：整体感知——朗读品味——鉴赏评价——实践创新
学习方式：自主、合作、探究
教学设计：
(总的设计思路)我认为，在作者眼中，“悲凉”是美好的，哪怕是秋天带来的死亡都是美好的，作者感受到的秋的衰败、秋的死亡，归结到一点就是一种人生的体悟，一种对生命的认识，因此在作者看来，这乃一种人生享受。反映出作者的高雅的人生境界。本课设计紧扣悲凉美出发，引导学生从不同的角度思考，以此提高他们的审美能力。
一、 导入新课 秋是四季中意蕴最丰富的季节，不管是文人墨客，还是“引车卖浆者流”，都将自己的满心欢喜，一腔离愁，寄诸秋色，让学生举例学过的有关秋的诗句并分类，哪些写出秋的欢快美，哪些写出秋的悲凉美，齐背《天净沙秋思》，体会其中的悲凉美。那么，在著名作家郁达夫的笔下，秋又具有什么样的美呢?这一设计引导学生感受本文的悲凉美。
二、出示多媒体课件 共同读导学方法：整体感知——朗读品味——鉴赏评价——实践创新
这一环节设计让学生清楚学习散文的思路
三、 整体感知
分开齐读：1、2段女生读，3段男生读，4---10段教师读，11段女生读，12段男生读，13段女生读，最后一段师生共读。这是根据文章气势的大小设计的。师范读时要注意第四段，语速一定要慢，要读出精致细腻的美，还要注意第八九段“了”、“啊”腔调一定拖长，读出北方人的慵懒味。这里可让学生反复的读。
朗读时注意思考以下问题：你认为作者主要从哪个方面写故都的秋?用一个字概括。
四、 朗读品味、鉴赏评价
1、生：味 找出原句划出。这秋味有具体指什么?用书上的一句话。生找出：清、静、悲凉。
2、思考作者写了哪些秋景来表现清、静、悲凉的秋味?(让学生概括)
生概括：秋院——秋蕊——秋蝉——秋雨——球果(板书在树叶上)
3、小组讨论：师：你们小组认为哪个秋景写得最有味、最美?为什么?(讨论15分钟)
第一小组：我们认为第三段最能体现秋清、静、悲凉的味。根据是：原文“看到很高很高的碧绿的天色”，这给人清朗的感觉;听鸽声，这是以动衬静，还有静对着喇叭花，这都突出静;悲凉体现在破屋、破壁腰、破败。喜欢牵牛花还是蓝色的，花底下还长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，这也突出了悲凉。
师进一步启发：作者面对着破屋、破壁腰、破败的衰草，直面生命的衰败，他悲伤吗?
生：作者悲凉但不悲伤，原文有证据：“泡一杯浓茶，向院子一坐，看着很高很高的碧绿的天色，”面对着破屋、破壁腰、破败的衰草，我们能够想象到作者欣赏并陶醉在这悲凉的美中。这是一种人生享受。这是作者的高雅的人生境界。我们都很向往这种境界。
师：一组同学感受得很深刻，郁达夫遇到你这样的知音，真是他的福气。(学生笑)
4、第三组同学不服气，直接站起来驳斥第一组：
我们组认为第三段远远不如第四段好。我们先给大家读一遍，让你们感受一下什么才是真正的魅力。(生读得非常缓慢，充满深情。全班鼓掌)。“像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。”这是多么清静啊，作者不写长在树上的生气勃勃的花朵，他偏偏喜欢像花而又不是花的落蕊，如果不仔细看是看不到铺得满地的落蕊，无可奈何花落去，悲凉味出来了。这是从视觉写，“声音也没有”这是从听觉写，“气味也没有”这是从嗅觉写的，“极微细极柔软”这是从触觉写的。别人写“秋风扫落叶”“无边落木萧萧下”，而郁达夫笔下则是静得连人的耳朵、鼻子都无从把握，只能通过“一点点极微细极柔软的触觉”才感觉到落蕊的存在，如果不是感觉极其精致敏锐的作家，怎么能写出“极微细极柔软的触觉”这样精致的句子呢?
这样的句子感受细腻，语言精美，所以我们认为这段比上一段更能体现郁达夫的秋味---清、静、悲凉。而且更重要的是这段最能表现秋天那种落寞的美。(生热烈鼓掌)
师：郁达夫又多了几位知音，你们能从抓景物特征入手，品味本文精致细腻的语言美，审美情趣颇高。不过，第四段还有一个精致细腻的景，你们能找出来吗?
生：扫帚留下来的一条条的丝纹，作者观察相当得细腻。
师启发：扫地有声音吗，为什么还要说静?你能想象那种情景吗?
生：以动衬静。我们想像到扫街的在树影下清闲得挥动着扫帚，听着灰土与落蕊发出的沙沙的轻微的声音，这是在清晨，行人很少，更显出那种空旷的静，让人透着肌骨的凉，悲凉气就不知不觉从心底冒了出来。
师：这位同学想象力丰富，情感细腻，这么美的文章全让他吃透了，第四段确实太美了，好，五分钟背下。
生背诵。
5、齐读6—10段，体会第八九段“了”、“啊”的读法，腔调一定拖长，要读出北方人的慵懒味、悠闲味。
6、师：艺术的美，很大程度在于精致的美。这篇文章通过精致细腻的语言，将秋味渲染得淋漓尽致。思考：这秋味是哪里的?故都(过渡到13段南国的秋)
师启发：那么南国的秋有何特点?
生：慢、润、淡、多雨少风。
师：最后再次提到北国之秋与南国之秋，用了什么修辞手法和写作手法?起何作用?(讨论)
生：比喻、对比。作用：呼应前文;比喻新鲜妥帖
师明确：从饮食文化入手，用饮食的味去领悟秋之味。北国秋像老白干味烈，南国米酒酿造黄酒味润，馍馍比稀饭味深，大螃蟹比鲈鱼味浓，骆驼比黄犬味长，这种比喻真是让我们垂涎三尺，齿颊留香，回味无穷，令人“三月不知肉味”。
师：如此美味的秋，作者对此是颂秋还是悲秋?为什么 ?
生：颂秋，一曲悲凉的颂秋，虽然本文基调是忧伤的、悲凉的，但这才是作者心中最美的秋味，悲凉就是秋的正味，生机勃勃是美，悲凉也是美，欣赏秋的衰败，并不悲苦，反而是人生一大享受。
7、小结：今天，我们仿佛和郁达夫共同品尝了一回老北平的大碗茶：齿颊留香，清爽宜人，回味无穷;又仿佛是听完了一曲字正腔圆的京剧清唱：余音绕梁，不绝如缕，韵味十足;还仿佛看到香山的红叶，缓缓得向我们飘来。就让我们捡起它作为岁月珍贵的书签，永留记忆深处。(边小结边板书，打开多媒体，一片飘的树叶)
板书设计：一片香山树叶，叶中心是味—悲凉味，叶角上依次为秋院——秋蕊——秋蝉——秋雨——球果。
五、 实践创新
仿照马致远《天净沙-秋思》的格式，根据课文秋景内容写一首《天净沙-秋思》，抓住景物的特征。
例文：
天净沙-秋思
破屋、浓茶、小院，漏光、鸽声、碧天。
衰草、蓝朵、残垣，槐蕊满地，故都人在独叹。
六、教后反思
这篇美文之所以流传，很大程度上就是精致细腻的悲凉美，而在郁达夫的眼中悲凉的美才是秋天的正味，如何让学生体会这种美，成了本课重点鉴赏的内容。欣赏生命的欣欣向荣是美，欣赏生命的衰败、悲凉也是一种美。让学生明白郁达夫的悲凉并不是悲苦，而是一种人生积极享受，可以喝茶欣赏来感受秋的衰败和死亡，这是人生一种高雅的审美情趣。为降低难度，我设计几个问题，从“味”入手，由浅入深，环环相扣，引导他们去感受这种精致细腻的悲凉美，由疏疏落落的枯草到落蕊，由破屋到破墙。这种衰败，正是郁达夫的审美趣味。学生可能感受不是那么深刻，但感受一点点就是成功。学生的审美情感就开拓了，无形中提高了审美能力。鉴赏这样的美文如果匆匆而过，分分层次，未免太可惜了，枉费一篇美文，也枉费了编者连续选入教材作为经典篇目的一片苦心。
【设计意图】
郁达夫《故都的秋》是人教版高中语文必修2第一单元的写景抒情散文。课前调查结果显示，同学们对这篇文章的最大困惑在于不知道它美在何处，甚至有的学生直接说“不喜欢这篇课文”。有鉴于此，笔者在教学设计时试图通过朗读法与鉴赏法相结合的方式，让学生合作探究故都的自然景物和作者的主观情感，以期深入领会郁达夫散文在艺术上所达到的圆融之境。同时，教师根据课文内容改写四首诗歌启发学生跳出课本，学以致用，并引导他们关注自然，欣赏自然，以一颗敏感深情的心与大自然碰撞交流，充分感受万物的生命与情怀，而文学正是感受万物的表达。
【教学目标】
1．朗读课文段落，领会作者情感，掌握写景技巧。如由高到低的写景顺序，以声衬静，调动视觉、听觉、嗅觉、触觉多种感官写景等。
2．鉴赏故都秋景图与写作校园秋景图相结合，引导学生以诗意的眼光欣赏自然，以敏感深情的心灵感受自然，以生动的文笔描绘自然。
【教学过程】
一、元曲导入
马致远散曲小令《天净沙·秋思》
这首小令通过“枯藤、老树、昏鸦”等意象勾画了一幅凄清的晚秋图景，读来顿生一种悲凉，但又暗含无限美感，这就是秋天的味道。今天，让我们跟随现代散文家郁达夫一起再来品尝品尝这种味道，请看他的散文名篇：《故都的秋》。（板书课题、作者）
二、整体感知
作者对故都的秋总印象是什么？具体描绘了哪五幅秋景图？
导向预设：郁达夫对故都之秋的总印象是清，静，悲凉。围绕这个总印象，作者为我们描绘了五幅故都秋景图：秋晨小院，秋槐落蕊，秋蝉残鸣，秋雨话凉，秋果奇观。（借助多媒体依次展示）
三、合作探究
小组以第一幅或第二幅图为例赏析，作者描绘了哪些自然景物？抒发了怎样的主观感受？运用了哪些写景技巧？（展示要求：组内1人朗读；1人板书；1人解析；其他小组成员评议补充）
导向预设：找出破屋，驯鸽，日光，蓝朵，青天，秋草，落蕊等自然景物对学生来说比较简单，而准确理解自然景物背后包孕的主观感受却并不容易。于是，老师重在引导学生通过朗读课文来体会作者情感，掌握写景技巧。
例如，在写景的顺序上，第一幅图画采用了由高到低的手法，先写“很高很高”的天空之色，次写半空中的飞鸽之声，再写于地上细数“槐树叶底”的日光以及在“破壁腰中”看到的牵牛花朵，最后联想“牵牛花底”的秋草。除此之外，“听得到青天下驯鸽的飞声”是以声衬静，体现了作者对故都之秋的“静”印象；“青天”和“蓝朵”都属于有意选取的冷色调词汇，除了有视觉上的绘画美之外，也正好符合作者对故都之秋的“清”印象；“像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉”，又调动视觉、听觉、嗅觉、触觉等多种感官将作者与大自然的深情交流状态作了细腻的描写，且将作者对故都之秋独有的情感体验表现得丝丝入扣，我们细细品来可知郁达夫在此写出了人类内心深处的普遍孤独感，展现了一种自觉而深沉的生命“悲凉”意识。可见，文章中的自然景物描写无不与作者对生命的微妙感悟密切关联，而作者的高明之处正在于他把主观之情与客观之景融合，为读者营造出了无限的审美空间。因此，也可以说课文最核心的写景技巧就是以情驭景，情景交融。
四、出乎其外
苏轼评价王维的诗歌时说，“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，这个评语准确揭示出了诗画圆融的艺术境界在王维作品中的体现。其实，《故都的秋》虽是一篇现代散文，但文中同样充满了诗情画意，可以说文章主体部分既能看作一幅幅图画，也能视为一首首诗歌，教师因此便可借助画面尝试原创诗歌激发学生的写作热情。（老师点拨古诗，学生齐读新诗）
《故都秋兴》（其一）
故都小院秋晨凉，破壁租屋漏日光。
蓝朵牵牛花色冷，细长疏落草枯黄。
（注：首句第五字“秋”应仄，在此不论）
《故都秋兴》（其二）
北国八月朔风来，落蕊平铺满地槐。
树下庭前一阵扫，空留灰土遣余哀。
（注：“朔风”，在这里取寒风之意）
《故都秋兴》（其三）
北平处处树成林，虫唱无须山上寻。
衰弱蝉鸣为特产，家家户户奏秋音。
三首小诗分别概括了三幅故都秋景画面（秋晨小院，秋槐落蕊，秋蝉残鸣），接着再用一首新诗融合五幅图画，题名为《秋在何处》：
秋在何处？秋在何处？
在北国的山野荒郊，在故都的一椽破屋，
你若要寻秋，你只需泡一碗浓茶，向院子一坐
望碧绿的天色，听驯鸽的飞声，将一丝丝日光细数。
秋在何处？秋在何处？
在北国的皇城人海，在街头的一颗槐树，
你若要赏秋，你只需得一点空闲，踩一地落蕊
听声音没有，闻气味也无，偏生出些岁暮将来的感触。
秋在何处？秋在何处？
请听衰弱的蝉鸣，如泣如诉；请看满树的秋果，八九分成熟。
忽一阵凉风，卷起了尘沙灰土；又一层雨过，引来了悲凉几许？
总的来看，无论是描绘五幅秋景图的一首新诗，还是逐一展示三幅秋景图的旧体诗，其中的诗歌意象都直接来源于课文，诗歌情感也依托于课文，诗歌意境更未超出课文，也就是说课文中本就贮满了浓浓诗意，而上述几首诗歌只不过是对课文的一种形式改写和内蕴还原，是“故都”有画也有诗的一种有效证明和直接呈现。以此观之，这便是郁达夫在散文创造中所达到的一种诗画圆融的至高境界，也是《故都的秋》这篇课文体现出来的一个艺术特色。
五、学以致用
请同学们借鉴本文情景交融的写作手法，以诗歌或散文片段的形式描绘一幅恩施高中校园秋景图。（要求：1.选取自己最喜欢的景物，带着感情写出特点；2.注意写景的顺序和层次，并自觉运用一些课上学到的写景技巧）
【板书设计】
故都的秋
郁达夫
秋晨小院
秋槐落蕊
自然景物 秋蝉残鸣 主观感受
秋雨话凉
秋果奇观
【教学反思】
这堂课在设计上有两个突出亮点。
一是穿插四首原创诗歌将教师的写作特长与语文教学紧密地结合起来，达到了文学和教学两两齐美，且教师的下水作品给学生以大胆的示范，有利于激发学生的写作热情。
二是合作探究赏秋与学以致用写秋相结合，启发学生对课文既要“入乎其内”，又要“出乎其外”，将语文同生活紧密联系起来，有利于培养他们关注自然、欣赏自然的文学观察意识，体现了价值观的引导。
同时，不足之处也有两点。一是课堂环节略有瑕疵，五幅秋景图的命名可由教师示范、学生模仿来进行，以期进一步调动学生参与，而不是由教师一次性全部抛出来取代学生的思考。二是省略了文章的议论文字和南北之秋的对比部分，课本解读利用略显浅薄，缺乏厚重感。
我们对文学作品的欣赏，往往不是一个统一的“标准答案”所能概括的，文学作品本身具有某种特定性和模糊性，是允许读者有自己的认识和见解的，正所谓“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特”。但在实际教学过程中，教师却难免为各类因素所影响，诸如各类教辅用书的“明确指导”，在对文本的讲解过程中束缚于某种定式。追求“解答”的统一性、规范性。于是经过教师一番“苦口婆心”的讲解之后，学生兴趣全无，原先本该丰富多彩的语文课变成了机械地摘录、背诵课堂笔记的简单流程。这样的教学使相当一部分学生对文学作品缺乏兴趣和阅读的信心，审美品位、欣赏水平甚至基本的阅读能力都难于提高。这也就需要教师在备课、教学的过程中，应尊重学生的存在，思考的不仅仅是给学生一个怎样的答案，更重要的是你的“答案”是否是学生所认同的、愿意接受的，是如何让学生认同并且接收的。基于此，我认为在文学作品的教学中，教师可以问题为核心、纽带和支撑点，把问题贯穿于语文教学的全过程。与学生公平地对话。并且引导学生与教材对话，引导学生与文本和作者对话，真正达到心灵的沟通。
在进行《故都的秋》教学准备过程中，我的设计理念就是简化课文，以三个问题引导学生展开对文本的解读：(1)散文是反映“自我”的镜子，郁达夫在文中是通过“情景”到底展现了一个“怎样的自我”;(2)课文故都的秋味到底体现在何处，文题能否改为“北平的秋”;(3)作者在文中所谓的“悲凉”应如何理解，为什么文中秋景都带有如此浓重的“清、静、悲凉”特点。前二者作为课堂学习过程中解读文本的核心，引导学生用心体会文本，理解作者对故都之秋的深深眷恋之情及其在文中的表达方式;第三题作为引导学生进一步阅读郁达夫的其它作品，了解作者生平、思想的引子。
[课堂再现]
师：美学家曾说：一片自然风景就是一个心灵的世界。无疑自然、人文风情的描绘是散文展现“自我”、张扬“个性”的一个重要依托，而《敌都的秋》就是这样的一篇佳作。你读本文的第一感受是怎么样的，你觉得都达夫在文中通过“情景”到底展现了一个“怎样的自我”呢? (板书：自我;师范读，学生感知全文。)
生：我觉得应该是细腻的自我。如作者对槐树“像花而又不是花的那一种落蕊”的描写，只有细腻的自我，用心细腻地体会，然后细腻地抒写，才能有如此细腻的笔触。
生：是敏感的。依据也是课文的第四段，我觉得只有作者感受到，他才能写出来。
生：作者很“悲”。如在课文的第一段中，就感到北国的秋“来得悲凉”，作者自己就感觉很悲凉啊。(有近半数的学生表示同意该生的观点)
生：我不能同意。如果作者感到“悲”，为什么还要不远千里去饱尝故都的秋呢?
生：我也不同意，我倒感觉作者对故都的秋是非常依恋的，以至于“愿意把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头”去享受。
生：我觉得有些“悲”。文段中写到“……那一种半开半醉的状态，在领略秋的过程中，是不适合的”，而且在写到秋雨时。作者所写到“青衣”、一二个“闲人”、“桥头”看上去就很悲凉呀。
师：这是一种什么样的感觉?是否相似于马致远的“枯藤老树昏聘，小桥流水人家”?
生：好像是。(周围有学生反对，但都无法言之成理。)
师：那我们不妨把课文的这几处读一读。
范读第一段及课文秋雨部分。突出“可是啊。北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”，“唉，天可真凉了――”。“可不是吗?一层秋雨一层凉啦!”然后，就这几处稍作改动，“可是，北国的秋，却特别地来得清，静。悲凉”，“天可真凉”，“就是”。引导学生进行比较，体味其中的差异。并引导学生回顾骆宾王的《咏蝉》与课文第五段进行对比。
生：多几个感叹词似乎就有多了几分闲情，感觉作者柔情脉脉，非常细腻、闲适。
生：看来相同的景致，但在不同的语境中所起的作用多少会有不同。郁达夫的“桥头树底的闲人”写要表现的更应该是北京人的闲情，而蝉声要道出的是对故都的秋的喜爱。
师：由此，请大家结合课文第三段的色彩，看看这些色彩所描绘的是怎样的故都秋色?
生：“碧绿的天空”、槐树地下缕缕的阳光、牵牛花的蓝、白色就色彩而言都属于冷色，但应该偏中性，不能归入绝对的冷色，而且前二者本来就是秋天的颜色，而作者对于牵牛花颜色的蓝、白二色偏好也很接近于秋的颜色，说明作者喜好的是敌都之秋的“清”和“静”。(教室安静)
师：很好。从大家的沉默中，我感受到是大家对他的认同。现在。让我们一起来看看本文的文眼旬。
多数学生异口同声：可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。
师：郁达夫在文中所展现的“秋花”、“秋树”、“秋声”、“秋雨”、“秋果”其实是中国北方再普通不过的东西了，如果不是作者如此细腻、敏感的体会和描写，甚至不能称其为“景物”，那么课文的秩韵到底体现在何处，文题能否改为“北平的秋”?(静，但有人言语“不能改”)
众生：“故都”和“北平”给人的感觉不一样，体现出的是“故”。
师：那么，这在文中是如何体现的?
生：北京是古城，不同于苏州上海杭州，也不同于厦门香港广州，生活不是混混沌沌的，是闲适的，是“泡一碗浓茶，向院子一坐”，看蓝天，听驯鸽飞声的惬意。
生：作者文中所写的“秋花”之类的，其中还带有很浓的人情味，如民居、扫帚的扫痕、闲人处处都充满生活气息，而且这一份心情似乎是别处没有的。
生：故都，体现在这个城市的文化积淀之中，因为别处没有的不是芦花而是陶然亭。虽然将这些一笔带过，但引起的思古幽情是难免的。当然历史的悠远、深沉也不仅仅积淀在名胜上，毕竟连北京的胡同都都有其独特的“胡同文化”嘛。
众生：对啊。
生：“故”当然包含“古”、“旧”的意思。北京是中华几千年文明的精华所在，但在近代曲风风雨雨中，它不可避免地走向衰老颓败，这也可以看作是当时中国传统文化的一种写照……
生：故都是作者的精神家园。是一个传统知识分子的文化眷恋。
师：大家说得真好。作者文中的故都不仅是对自然景物的书写，更着重于生活情景中流露出的对故都人文情调的眷恋。
[教后反思]
1 对问题设计的分析
任何一篇文章，都能从不同的角度，激发起学生的思维，引导学生提出具体问题。这些角度可以是文本的矛盾处，可以是文本的反常处，也可以是文本的强调处，还可以是比喻与概念处。同时我认为我们还能从一些普遍性的现象中提出问题。
对于现当代散文而言，展现“自 我”、张扬“个性”。抒写出作者的真性情，这些是作品成功的关键，也是引起读者共鸣的核心。而在实际教学中，情感却是最难讲解的，所以在散文教学中，教师往往更愿意注重对文本所描写对象、文本语言进行分析，以此带动学生对作品情感的体会，这样当然能对学生的理解文本、积累语言知识起到一定的帮助，但却可能使学生忽视对作者、对文本的认识。因此，在课堂一开始，我提出了“文本展现了一个‘怎样的自我”，目的是引导学生体会作品的情感，以一个普遍性、一般化的问题引导学生整体感知文本，在心中快速地勾勒出作者的形象。在随后围绕一个“自我”的讨论中，学生在谈心中的作者形象时，不仅谈对作者的理解，涉及到作品是如何表现“自我”的，即文本“情景”描写与作者情感之间的联系，这使学生深入到作者创设的意境。多层次、多角度地谈出自己的理解。而在讨论后一个问题“课文故都的秋味到底体现在何处，文题能否改为‘北平的秋”’时，则能促成学生对文本展开进一步的解读，领悟其中“情境”的“清、静、悲凉”的特色，而这对于理解作者情感亦起到了帮助。
2 对培养学生问题意识的分析。
学生问题意识的养成需要其自身的感悟，但也离不开教师的引导。教师本身会问、善问，这对学生问题意识的养成能起到潜移默化的作用。因此，在教学过程中，教师除了学生为创设整体阅读的氛围，引导其明确学习要点，质疑问难之外，学生从自身角度对文本展开解读也是非常重要的。因为这样的解读更能以自己和学生都适应的方式展开，不墨守陈规，不易为外界因素所束缚，更容易开放地对待文本，便于学生对课文进行深入探讨与研究，打破单一的班级上课模式，以讨论、自主学习等形式，在关键处重锤敲击，制造矛盾，引起争议。在争论当中，发现疑点，引爆出新思想、新创见的火花，注重培养学生对文章整体感悟能力和深入揣摸文字背后隐藏的内蕴的自我领悟能力。
3 问题教学的效果及本课教学不足的反思。
在本文的教学过程中，学生的反应真的有些出乎意料，虽然有过几次的“静默”，但学生基本上都是在围绕问题进行思考、展开讨论的，这样“静化”了课堂，避免了很多无意义的喧哗。学生就某一问题展开讨论时，能畅所欲言，这激发了学生进一步思考和发表自己观点的欲望，也激发了学生展开了阅读作品、解读作品的兴趣，绝大多数学生是带着一种喜悦完成本文的学习的，并在课后也对郁达夫作品进行了一定量的阅读，在一定范围里形成了“部达夫作品热”。同时学生能渐渐学会了自己找解读文本突破口，这在之后篇目的自读学习课程中得到了体现。
当然，在完成课文课堂教学之后，仍有学生抱怨说很不习惯，因为“笔记太少了，怕以后忘了”。对于这种情况，我觉得原因可能有二：(1)课堂教学是围绕几个问题展开的，节奏相对以往加快，可能是一些基础相对薄弱的学生所一下子难于接受，课堂教学仍需要顾忌基础差的后进学生;(2)学生的学法仍需要进行指导，特别是自主学习和笔记摘录的方法，需要让学生养成课后回顾、整理笔记，自己写旁批的习惯。
《故都的秋》这篇文章讲过好多次了，以前老是跟着教参跑，一直找不到要点和特色，这次似乎有些新发现。
对于学生来说，《故都的秋》主要存在的问题是文章传递的美感与学生的生活经验、审美经验有较大的距离。最大的难题在于“悲凉”与“衰亡”如何成为一种美。为了解决这个问题，课前就把教学目标定为“体会另一种不同的美，填补学生某些审美经验空白”，也就是要以“美、审美、审美修养”为切入点。
“美”经常主观的，这就需要从理清写景状物散文的“物—我”关系入手。通过作者所选择的物象及其特点来考察作者所追求的美的特点，并以此体察作者心灵世界。方法有两点，一是宏观上的，要“把握结构、理清思路”;一是微观上的，要“品味语言、领悟感情”。
宏观把握相对容易，因为这篇文章本身结构比较清晰。全文14段，首尾两段分别互相照应，构成一个圆形结构。中间10段具体描写秋景，分别写“秋晨、秋槐、秋蝉、秋雨、都市闲人和秋果”。
第12段的议论、抒情是在对秋的具体叙述后自然引发的，归入前一部分应该比较合理。
微观的文本细读主要两个层次，一是语言形式与情感关系方面的，一是景物与情感的关系方面的。
语言形式和情感关系方面。马克思主义基本原理告诉我们，“语言是思维的物质外壳”，不同的语言形式往往是不同情感的某种隐喻或表征。比如首句“秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的”，这是一个变式句。常式句表述为“无论在什么地方的秋天总是好的”。
这样的变式使得作者的情感得以强化。再如“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这秋”一句。这里有一种强烈的对比在里面，一方面“从杭州至青岛”、“更要从青岛上北平”把他的行踪叙述得很“啰嗦”;费尽周折无非是“不过想品味秋”。
费尽周折的行程，原来只为了一个小小的目的。强烈的对比，也就突出了作者对于“秋”的极大向往，极大的向往也就传递出作者对秋的深深感情。文章中还有其它诸如此类的表达，引导学生体会这种表达对于提高他们对语言的敏感度是很有好处的。
“景物与情感的关系”是写景状物散文的一个重要教学内容。对于学生来说，一般的景物容易理解，而有特点、个性化的景物与感情的关系就不好理解了。这篇文章写所的景物都不是一般的，而是个性鲜明的，比如“破屋”、“秋草”、“落蕊”、“衰弱的蝉声”等等。
所有这些景物不仅仅如作者自己说的是“悲凉”，它们更有一个共同特点，就是“衰亡”或“即将衰亡”。现实的景物是连续不断的，之所以要选取这些景物，肯定是这些景物与“我”的内心有某种的契合。而“我”首先是生命的存在。所以，我们普通人都会赞美生命的生机蓬勃。可是，这里却是向往“悲凉”和“衰亡”，“悲凉”、“衰亡”倒成为一种美了!对于学生来说是个大问题。
从教学设计的角度看似乎是挺合理的，但在实际操作中却有很多困难。我们可以用三种层次来判断学生对文章的把握程度：一是内容的把握，一是情感的理解，一是美感的体验。前两个问题比较容易解决，也是一堂语文课要求全体同学都应该达到的目标;但第三方面却非常不容易。随便从文章中挑了几个词，我相信很多同学都不能深切体会(是“体会”，不是“理解”)到那种感觉。比如什么是“清”，什么是“悲凉”，什么是“落寞”。
为什么这些感觉是一种美?曾经体会到这种美感吗?能不能假设一个情境来体验体验?确实好困难，我相信一般人都觉得不容易。而这些地方恰恰是最为重要的东西，也就是一种文化的.、艺术的感觉。我总认为，语文难的地方不在那些“实”的知识与能力，而在于这种“虚”的思想与情感。当然，这种虚的艺术感觉需要有一定的知识与能力的奠基，是不断“熏染”出来的。所以得一天一点积累，一天一点感悟，得慢慢来，急不得。
一、教学设计理念：
随着课程改革的深入发展，教师纷纷开始生成性课堂的教学探求。生成性的语文课堂就好像是塞林格笔下的“麦田”：有一群孩子在课堂“麦田”里自由自在地游戏、狂奔、乱跑，新的活动不断生成。教师就是站在那“麦田”悬崖边的守望者，守望着这片麦田，哪个孩子往悬崖边奔来，就把他捉住，不让一个孩子掉下“悬崖”，不让学生迷失于“课堂生成”。
在这堂课的设计上，以激发学生自主学习的兴致和开发性学习的欲望为起点，课堂上适度发挥主导作用，给予学生有效的价值引导和点拨，对于学生生成的单一的信息资源，通过追问补充的方式将他们带到思维的边缘，让思考“向青草更青处漫溯”。
二、教材分析：
《故都的秋》是新课标人教版高中一年级的教学内容，具体编排在必修2第一单元的第二篇。本单元所选的三篇课文都是抒情散文，单元的教学要求是通过鉴赏品味语言，向深层次赏析作者的情感。在欣赏语言的过程中，使学生从文章的“景语”里，品读出作家的独特心境，体会作者的情态与志趣。
《故都的秋》是郁达夫将自然界的“客观色彩”——故都的秋色，与作家内心的“主观色彩”——个人的心情，自然融化在一起，表现出故都之秋的特色和作者的独特感受的作品。以提高学生的语文实用阅读能力和增强学生的主动性为教学设计的出发点，我将本文分为两课时来学习。第一课时从内容和背景方面研读文章，感悟探究作者情感;第二课时从语言和艺术手法方面，体察作者情感。这是第一课时的设计方案。
三、学情分析：
学生是学习的主体，我的教学对象是高中一年级的学生，学生对散文是不陌生的，学过朱自清的《荷塘月色》等散文，感受过散文的语言美、意境美，进行过初步的鉴赏。要充分利用他们的兴趣引导他们进入特定的审美意境，既要让学生鉴赏课文，又要指导学生学会鉴赏的方法。
四、教学目标：
根据新课程标准的要求，结合该课的特点以及所教学生的实际情况，制定如下教学目标：
知识与能力目标：
(1)了解文章“景”和“情”和谐统一的写作特色，进一步掌握散文“形”与“神”的关系;
(2)掌握散文的阅读方法，陶冶学生性情，提高审美能力。
情感与态度目标：体会作者在秋景中所寄托的感情。
五、本课时教学重点、难点及依据：
由于作者所处的年代已远，学生在把握作者情感上有一定的难度，也难以领悟主观色彩笼罩之下的景物描写的妙处。所以体会本文情景交融，引导学生推敲本文悲凉、伤感情调的由来。既是教学重点，又是学习难点。
六、教法学法设想：
1、采用教师与学生互动合作的教法。
(解说：在新课程理念中，课堂是个有机融合体。从互动角度引导学生探究作者在文中隐藏的生命情感。)
2、朗读感受，重视诵读、美读。
(解说：认真体会景物描写所蕴含的思想感情，以朗读来贯串整个教学过程，培养学生良好的语感。)
3、让学生读、说、品、评，合作探究
(解说：阅读实践以学生活动为主，充分利用好教材这个例子，有意识地培养学生良好的自学精神和自学习惯。)
七、教学辅助手段：
多媒体课件
八、教学过程设计：
依据本课时的重点、难点及教学方法的思考，将本课的教学过程设计为以下几个环节：
(一)贴近生活，进入情感
一开课，老师与学生共同回忆：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，白舸争流”等一系列的描写秋天的诗词……是的，不同的人对于秋有着不同的感受。毛泽东读到秋日的壮丽，杜甫读到秋风的悲凉，柳永读到秋雨的凄苦。那么，你眼里的秋天是怎样的呢？学生各抒己见：可能会谈身边的秋天，一方面给人以丰收的感觉，田野里，各种庄稼陆续成熟了，果园里，各种果树挂满枝头，天高地广，金风送爽，令人心旷神怡;另一方面秋天也会给人带来破败、凄凉之感：北雁南飞，枯叶飘零，收获后的田野，一片狼藉，风中夹杂着寒意，让人心绪悲凉等等。
“一个自然风景就是一个心灵世界”，那么，让我们一起走进郁达夫的《故都的秋》，体味一下郁达夫眼里的秋天是怎样的呢？
(二)诵读感悟，辩论情感
1、先听课文朗读录音，配上一段忧郁抒情的音乐《秋思》，让学生感受作者的感情基调。同时要求学生边听边在文中勾画出作者选用了哪些平常景物来描写故都的秋。
2、听完课文录音，请学生读课文1-2自然段，分别用文中的四个字和三个字来概括北国的秋和南国的秋的特点。
明确：北国的秋——清、静、悲凉南国的秋——慢、润、淡
学生很快悟出：作者眼里故都的秋最大的特点：“清、静、悲凉”
3、那么纵观全文，“你认为作者是颂秋还是悲秋？”
将持不同观点的学生分为两组。要求各组同学在回答时以文本为依据。
学生有了争论意识，就会积极、主动地阅读课文寻找支持自己观点的语句，在阅读和争论中提高运用文本的能力。
“颂秋”组的同学就会从作者赞美、眷恋故都的感情角度来选读文段证明自己观点，而“悲秋”组的同学则会从萧瑟的景物的文段描写中读出“悲凉”。学生很容易读到五幅秋景图：秋晨的天空、秋槐的落蕊、秋蝉的残鸣、秋雨的凉意、秋枣的色彩。那作者为什么不选故都的皇家宫殿、园林，也不写远郊是众多优美的风光，而是选取生活中非常普通、不起眼的的几幅画面来作为故都的代表呢？为什么南国的秋就不能体现作者的情感呢？
学生经过一系列深入的辩论后发现：作家会选什么样的景来抒什么样的情，这都跟作家的个人心境有关。作者写南国之秋，秋味不浓，难以让人满足;写北国的秋，才够得上心理上的秋味。文中的秋景中融入了作家对故都秋的眷恋和向往，是积极赞美的情感;而作家的主观情感中又有秋的落寞，全文的基调又是忧伤的，悲凉的。可以说《故都的秋》是一曲悲凉的颂歌。
(三)研读探究，发现情感
继而，教师抛出一个学习缺口，师生进行互动研讨探究——郁达夫眼里的秋天为什么会是这样呢？
生：可能跟他的年龄有关吧。
师：郁达夫写此文时年龄只有38岁。
生：可能和作者的性格有关吧。
师：可惜我手头没有这方面的资料能帮你证明这一点。
生：是不是跟作者的生活时代有关？
师：不错，郁达夫生活在动乱年代，但是像他这一时代的其他作家也写过反映季节的文章，像朱自清的《春》就写得生机盎然、蓬勃向上。
生：也许和作者的生活经历有关。
生：还可能和作者的心境、情怀有关。
师：郁达夫1913年9月随长兄赴日留学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。十年的异国生活，使他饱受屈辱和歧视，激发了他爱国热忱。
生：由此看来，作者因眷恋故都才产生这样的情感。
生：作者写南国之秋，秋味不浓，难以让人满足;写北国的秋，才够得上心理上的秋味。
通过互动之后达成共识：从客观方面来讲，这是北京秋天的自然色彩。从主观方面来讲，与作家的个人气质、生活经历、文艺观和审美追求等有关。
接着，进入延伸拓展环节，根据学以致用的原则，设计这样一道练习：
(四)拓展延伸，升华情感
同学们可选取文中五幅画里的景物，也可联想我们家乡秋天里别的景物，抓住其特征，仿照下面句子的格式续写。看谁说得新！说得多！说得快！
故都的秋天在哪里啊，在哪里？它在简陋的小屋里;它在浓浓的香茶里;它在蜜桔的飘香里。
教学目标：
1、领悟作家内心的独特感受，深入体会故都秋的特点。
2、品味诗一般的语言、意境，品鉴情景交融的表现手法。
教学难点与重点：
分析情与景的关系。
教学时数：
2课时
教具：
多媒体
教学过程：
第一课时
教学要点：
注意课文章的文眼。
把握文章大意。
一、导入：
现在是什么季节？（秋季）那我们看到外面的树啊、山啊是什么颜色啊？（绿色）你感受到秋的到来吗？但是现在的北方却已是秋意浓浓（图片：北方的秋景图）。今天，我们就来学习郁达夫《故都的秋》，看看郁达夫是怎么比较南国与北国的秋。
二、作者介绍及写作背景：
1、作者简介：
郁达夫（1896—1945），现代作家。浙江富阳人。1913年留学日本，曾经广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国从事文学创作活动。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，他赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年９月被日本宪兵杀害。主要作品有《沉沦》《春风沉醉的晚上》《出奔》《她是一个弱女子》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义，但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。
２、写作背景（投影）：
从1921年9月至1933年3月，郁达夫曾用相当大的精力参加左翼文艺活动进行创作。由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，1936年离杭州赴福州，在杭州居住了近三年。在这段时间里他思想苦闷，创作枯竭，过的是一种闲散安逸的生活。并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞。在游山玩水的过程中，写了许多游记。1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱尝了故都的秋“味”，并写下了优美的散文──《故都的秋》。
三、解题：
“故都”两字指明描写的地点，含有深切的眷念之意，也暗含着一种文化底蕴；“秋”字确定描写的内容，与“故都”结合在一起，暗含着自然景观与人文景观相融合的一种境界。题目明确而又深沉。
四、课文分析：
一年四季，春夏秋冬，秋，以其特有的魅力吸引了无数的文人墨客。古往今来，咏秋的佳作也实在太多太多，人们写秋的着眼点也各不相同：
秋风萧瑟，残荷听雨，秋有声；
霜叶黄花，秋草碧水，秋有色；
天高云淡，北雁南飞，秋有形。
现在，请同学们快速地阅读一遍课文，在阅读中解决这样一个问题：郁达夫是从哪个角
度写秋的？有人写秋声，有人写秋形、秋色，他写的是什么？找一找，找着了。可以划一下，注意文中关键性的段子。
明确：第一段：秋味。（投影）他从杭州赶上青岛，又从青岛赶上北平的理由，只不过是想饱尝一尝这故都的秋，这故都的秋味。这就是中心段，是统领全篇的文字。我们一块来读读。文章一开篇，作者就紧扣题目，紧紧地围绕着故都的秋这个着眼点来写。那么他该怎样赏玩这故都的秋味呢？也就是说，他在文中是通过哪些景物描写来品味这个秋味的呢？有没有具体的景物描写？
明确：（投影）牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣
五幅有：静对蓝朵、落蕊轻扫、秋蝉残鸣、闲人话秋、秋果将熟。
不知道大家在阅读的时候注意到了没有，郁达夫曾经告诉我们，在南国的时候，每年到了秋天，最让他思念的是北国的哪些景物？
第三段：陶然亭的芦花、钓鱼台的柳影，西山的虫唱、玉泉的夜月、潭柘寺的钟声。大家自己读一读（自由诵读第三段的前一部分）。
那我们来想一想，这些平素让他魂牵梦萦的景色，现在到了故都，他为什么不着力的写，而只是匆匆的一笔带过，反而大写牵牛花、槐蕊、秋蝉、秋雨、秋枣呢？这是什么原因？如果是你，你会这样安排吗？